一、周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他（论文文献综述）
樊烨[1]（2017）在《陈洪绶生平事迹考》文中研究指明陈洪绶是明末清初着名的人物画家,对于这位画史巨擘,相关的讨论与研究已持续了近四百年。纵而览之,关于其生平、诗文与书画的探讨,实已构成了陈洪绶研究的三个支点;三者之中,对其生平的考查可谓是论述之基石与进一步阐释之根据。但有关陈洪绶的生平研究,目前尚存在不少问题,其中有两点尤当注意:一是成书于六十年前、仍被目前学界所普遍使用的《陈洪绶年谱》,实已亟须进一步地修正、完善与更新,以适应当下研究之需要;二是对陈洪绶生平事迹的阐发,往往局限于陈洪绶本人经历或止于前代文献的片面描述,未能结合其社会关系网络进行更深入、具体地解读,而有孤立化、平面化之嫌。为解决这些问题,本文细致研读了陈洪绶及其亲友的别集,综合分析了其社会关系与生活情状,力图对陈洪绶的生平事迹进行更确切翔实地考证与更深入客观地考察。论文分四章,第一章是“陈洪绶研究的学术史梳理”,相比于概括地介绍研究文献,笔者更希望深入地呈现四百年来,陈洪绶研究中不同的文化与历史的趋势,并在此基础上,确立研究的议题与方法,使得本篇论文既扎根于学术传统,同时对以后研究深化的方向、方法有所启发。因此本篇论文后面的三章内容,乃有意识地针对当下研究存在的问题而作的探索,一方面,希望通过“陈洪绶年谱补正”,提供有关陈洪绶生平事迹与诗文创作的更为全面而准确的认识;一方面,希望以“陈洪绶妇翁考”与“陈洪绶游历考”作为交游研究与事迹研究的两个个例,探索陈洪绶生平研究深入展开的路径与方法。第二章即是“陈洪绶岳翁考”,针对历史文献中有关陈洪绶岳翁记载的分歧,运用陈洪绶父亲陈于朝《苎萝山稿》、岳父来斯行《槎庵诗集》中的诗文,首次全面推理、还原陈洪绶与张尔葆、来斯行结姻亲的全过程,订正学界长久以来关于陈洪绶妇翁与陈洪绶绘事启蒙的误解。并借由陈洪绶婚事的变迁,管窥十数年间陈洪绶家势的下降及身份的失落。本文藉此不仅希望改善学界关于陈洪绶早年生活研究欠缺的状况,同时,也尝试探讨陈洪绶人格面向形成的家庭根源。第三章是“陈洪绶游历考”,以陈洪绶的赴京经历作为研究重点,通过对康熙版《宝纶堂集》等诗文的系统梳理和细致考释,重新考证和深入分析了陈洪绶赴京次数、往返年月、诗歌创作、京师活动等问题,并检视以往研究中存在的诸多谬误。由于两次游历一次发生在天启间,可上接陈洪绶的早年生活;一次发生在崇祯末,可下启陈洪绶的晚年岁月,故亦能以此透视面临家境衰落的陈洪绶,在其壮年时于治生与仕进问题上的个人选择。第四章是“陈洪绶年谱补正”,经由对康熙版《宝纶堂集》和更多历史文献的研读,对黄涌泉编《陈洪绶年谱》予以补充和修正。相比于《陈洪绶年谱》以光绪版《宝纶堂集》中有明确时间提示的诗文为主要依据,本章对研究的推进,一则在于将康熙版《宝纶堂集》和更多历史文献纳入研究视野,一则在于对《宝纶堂集》中大量无明确时间提示的诗文的考释,从而极大丰富了关于陈洪绶生命历程的认识,无论对陈洪绶的生平研究或诗文研究皆应有重要的学术价值。
杨臻臻[2]（2016）在《意写奇崛传精神—陈洪绶人物画造型语言特征研究》文中研究指明明末清初,是人物画发展的又一个重要阶段,以影响甚大的陈洪绶为人物画领军人物,对被宋元文人画兴盛之大势之下所冷落的人物画,予以了大力的承继和拓展,谱写了人物画复兴的新篇章。考察明代人物画史可知,陈洪绶在绘画上取得的杰出成就在当时就产生了巨大的影响。本文以陈洪绶为视点,试图揭示明代人物画创作性状及其与明代审美风尚相关联,以窥视明代人物画的整体画学形态。本文以陈洪绶的人物画创作为研究对象,通过对其人物画的师承、传统渊源及其绘画风格的变异并结合其画学观念展开论述,试图厘清陈洪绶人物画创作的的画学理想模式及其审美取向。进而,对其存世的作品进行归类、整理、分析,以揭示其笔墨与色彩所呈现的绘画美学观念。本文定位于对陈洪绶人物画承上启下作用的价值判断,希望通过其造型语言特征展开深度分析,揭示其绘画语言所呈现的美学理路。本文以图证和史证为研究主线,兼涉创作与评析、观念与技法、史论和美学等多种视角,针对具体作品展开探讨和分析,以归纳与评价陈洪绶人物画创作的贡献意义,从而显示出研究的学术价值与意义。
沈歆[3]（2015）在《明末清初版刻与水墨画的关系研究》文中进行了进一步梳理晚明以降,书籍出版业空前繁荣,作为插图,版画越来越多地在各种书籍中大量出现。一方面,由于文人介入版画的起稿、创作与出版,版画在艺术形式与审美趣味上不断趋近于水墨画；另一方面,作为视觉资源及物品文化之重要种类,书籍形制、版式与插图反过来亦引发了水墨画变革的冲动。这说明这一时期版刻与水墨画之间有着交互作用,尤其是明末清初参与版画创作的水墨画家,其画风与版画的关系至为密切。文章首先以画谱的形成和演变为例,探讨它如何逐步摆脱书籍图文编排版式,转而趋向水墨画形式。在这一演变过程中,插图的审美价值与范本价值越来越受到重视,最终出现了以传授水墨画知识与技法,或提供欣赏与临摹为目标的画谱。在厘清册页的名称、形制,以及它与书籍共生关系的基础上,文章进一步讨论画谱与册页绘画之间的关系,认为晚明仿古题材册页绘画的兴盛,是文人对其时坊间蠭起的集古画谱的回应,体现了精英画家对于通俗文化的主动区隔。继而以《顾氏画谱》为例,讨论了集古画谱的粉本功能及其对民间和职业画家群体的示范作用。进一步的研究则涉及到几个较深入的个案研究,本文选取了参与版画创作的明末清初画家丁云鹏、吴彬、陈洪绶与萧云从,从他们的水墨画作品中反观版画的观看方式和创作方式的逆向影响,分析版画的规格、程式、木刻技术等如何刺激了画家水墨画技法语言的变革。认为书籍插图不仅是晚明重要的耳目之玩,它还在出版物与水墨画两种视觉介质中扮演了重要角色,书籍插图的盛行,以及由此培植起来的观看经验,勾起了晚明人对于平面图像中形状、结构、细节诸方面的视觉欲望,进而推动了水墨画技法与趣味的变化。而在版画的创制过程中,画家为适应雕版的物质材料与特殊技法,主动调整起稿方式,发展出运用细线勾勒轮廓、直笔干擦皴法结合晕染,造成画面强烈的黑白对比的新技法,这种新技法在他们的水墨画作品中得到充分的运用。而黑白墨图的设计、制墨等艺术创作活动,则进一步启发了画家尝试以细密用笔大面积平铺的积墨法,表现类似黑白墨图式及墨碇的立体效果,最终也帮助他们创造出独特的水墨画风格。
施远[4]（2008）在《明清嘉定竹刻艺术历史分期初探》文中研究表明本文对学术界已有的明清竹刻史分期理论进行介绍和评价,同时结合实物和文献,对明清嘉定竹刻艺术的历史分期提出意见。同时,紧密围绕嘉定竹刻自晚明朱氏祖孙三代创派以来所形成的艺术特色及其此后的发展演化进程,将其历史划分为六个阶段:创法期、传法期、弘法期、变法期、守法期、末法期。力求通过分期与各期的定名,反映出嘉定竹刻的丰富变化和多样内涵,揭示其演变和消长的轨迹与内在原因,以更好地认识嘉定竹刻的艺术特色、美学风格和技法体系,使其有助于对明清嘉定竹刻作品的鉴赏实践。
施远[5]（2005）在《“清溪”款竹刻解疑 兼析清中期嘉定竹刻山水的新样式》文中指出本文依靠传世实物和文献记载,对清代中期嘉定竹刻中流行的山水题材作品进行了集中研究,分析其艺术风格和创作手法产生、演变的内在理据和外在表现,进一步廓清清中期嘉定竹刻的面目。本文拟通过这一研究,在清代竹刻的断代和辨伪方面,提供一些更为确准的认识和可靠的依据。
施远[6]（2005）在《“清溪”款竹刻解疑 兼析清中期嘉定竹刻山水的新样式》文中提出本文依靠传世实物和文献记载,对清代中期嘉定竹刻中流行的山水题材作品进行了集中研究,分析其艺术风格和创作手法产生、演变的内在理据和外在表现,进一步廓清清中期嘉定竹刻的面目。本文拟通过这一研究,在清代竹刻的断代和辨伪方面,提供一些更为确准的认识和可靠的依据。
施远[7]（2002）在《周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他》文中研究表明周颢是清代嘉定竹刻艺术的代表人物。本文通过对周颢竹（木）刻与绘画作品的研究,探讨了周颢竹（木）刻艺术的发展历程,对其创作分期得出了初步结论,并提出部分鉴定意见。
施远[8]（2002）在《周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他》文中进行了进一步梳理周颢是清代嘉定竹刻艺术的代表人物。本文通过对周颢竹（木）刻与绘画作品的研究,探讨了周颢竹（木）刻艺术的发展历程,对其创作分期得出了初步结论,并提出部分鉴定意见。
二、周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他（论文提纲范文）
（1）陈洪绶生平事迹考（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 陈洪绶研究的学术史梳理 |
| 第一节 传统学术 |
| 一、陈洪绶生平的最初建构 |
| 二、陈洪缓诗文整理及出版 |
| 三、陈洪绶画风及成就的品评 |
| 第二节 二十世纪以来的综合研究 |
| 一、生平、书画的初步编年整理 |
| 二、光绪版《宝纶堂集》文献价值的发掘 |
| 三、风格分析 |
| 四、艺术社会史 |
| 第三节 研究的细化 |
| 一、陈洪绶生平、交游的细化 |
| 二、康熙版《宝纶堂集》的发现 |
| 三、新艺术史视域下的个案研究 |
| 第四节 未来的走向 |
| 第五节 论文之构想 |
| 第二章 陈洪缓岳翁考 |
| 第一节 张尔葆与陈洪绶翁婿关系考 |
| 一、陈于朝与张尔葆的书信往来 |
| 二、张尔葆与陈洪绶的学画渊源 |
| 第二节 来斯行与陈洪绶翁婿关系考 |
| 一、陈、来两家订亲始末考 |
| 二、陈洪绶的“赘婚”风波 |
| 三、来斯行对陈洪绶的影响 |
| 第三章 陈洪绶游历考 |
| 第一节 由《匪石堂诗》重考陈洪绶天启间上京年月 |
| 第二节 陈洪绶天启间赴京缘由及婚姻状况再考察 |
| 一、重读陈洪绶与倪元璐五绝句酬答——兼考陈洪绶与妓女陈琼京中相好事 |
| 二、《宝纶堂集》“寄内”诗考释——兼考陈洪绶继室韩氏来归时间 |
| 三、重读《怀亡室》——陈洪绶元配来氏亡故时间新探 |
| 四、陈洪绶天启间赴京缘由新探 |
| 第三节 陈洪绶天启间自京南返时间及相关事考 |
| 一、陈洪绶天启间自京南返时间新探——兼论陈洪绶在京患病事 |
| 二、《舟次丹阳送何实甫之金陵》创作时间新探 |
| 三、陈洪绶天启间南返抵家时间新探 |
| 四、陈洪绶天启间远游诗作与“日课” |
| 第四节 陈洪绶崇祯末赴京年月再考察 |
| 一、《穰梨馆过眼录》载《祖师待诏图》真伪再辨 |
| 二、张岱与陈洪绶观白洋潮年月考辨 |
| 三、崇祯十三年的特殊性——陈洪绶赴京缘由及赴京时间推想 |
| 第五节 陈洪绶崇祯末在京结诗社之性质与影响 |
| 第六节 陈洪绶崇祯末自京南返时间及相关事考 |
| 一、曹溶《送陈章侯还诸暨》二首考释 |
| 二、陈洪绶崇祯末自京南返时间新探 |
| 三、陈洪绶与三叔京中交游散考 |
| 四、《万福楼书画目》载《寿胜南山图》真伪考辨 |
| 第四章 陈洪缓年谱补正 |
| 第一节 万历二十六年至万历四十二年 |
| 第二节 万历四十三年至崇祯三年 |
| 第三节 崇祯四年至崇祯十六年 |
| 第四节 崇祯十七年至顺治九年 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 诸家评论补遗 |
| 附录二 祖父陈性学简谱 |
| 附录三 父亲陈于朝年谱 |
| 附录四 岳翁来斯行简谱 |
| 附录五 陈洪绶集外诗文补辑 |
| 作者简历 |
（2）意写奇崛传精神—陈洪绶人物画造型语言特征研究（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 陈洪绶的生平与时代背景 |
| 第一节 陈洪绶生平 |
| 第二节 明末人物画坛 |
| 第二章 陈洪绶人物画的师承与造型演变 |
| 第一节 陈洪绶人物画造型的师承渊源 |
| 一、陈洪绶与同时代画家的师承关系 |
| 二、陈洪绶人物画造型的传统渊源 |
| 三、民间美术对陈洪绶人物画造型的影响 |
| 第二节 陈洪绶人物画造型演变 |
| 一、少、早年的人物画作品造型特征——探究时期 |
| 二、中、晚期的人物画作品造型特征——成熟时期 |
| 第三章 陈洪绶人物画造型语言形态 |
| 第一节 多元形式的构图 |
| 第二节 刚逸相继的线 |
| 一、早期——钉头鼠尾描 |
| 二、中期——方折顿挫的铁线描法 |
| 三、晚期——圆转流畅的高古游丝描 |
| 第三节 典雅古丽的色与墨 |
| 一、墨色层次分明 |
| 二、淡彩典雅 |
| 三、重彩古丽 |
| 第四章 陈洪绶人物画的造型语言观念与风格 |
| 第一节 陈洪绶人物画造型语言观念来源 |
| 第二节 陈洪绶人物画的语言风格 |
| 一、高古的艺术气质 |
| 二、奇崛的特异风貌 |
| 三、精致古丽的装饰性 |
| 第五章 陈洪绶人物画造型语言对后世的影响 |
| 第一节 陈洪绶的弟子及传派 |
| 一、陈洪绶的家人 |
| 二、陈洪绶的弟子 |
| 三、得陈洪绶面授者 |
| 四、直接或间接师陈洪绶法者 |
| 第二节 陈洪绶人物画造型语言对明清人画变异画风的影响 |
| 一、陈洪绶人物画对“扬州八怪”的影响 |
| 二、陈洪绶人物画对海派画家的影响 |
| 第三节 陈洪绶人物画造型语言对当代中国人物画家的影响 |
| 第四节 陈洪绶人物画造型语言对日本浮世绘的影响 |
| 第六章 陈洪绶人物画造型语言的历史价值与当代意义 |
| 第一节 陈洪绶人物画造型语言的艺术成就 |
| 第二节 陈洪绶人物画与现实人物造型语言艺术转换的方式 |
| 一、概括提炼与变形夸张 |
| 二、文化底蕴与文艺思潮 |
| 三、审美理想与审美取向 |
| 第三节 陈洪绶人物画“奇崛”造型特征对当代人物画发展的启示 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录一：陈洪绶人物画创作年表 |
| 附录二：古原宏伸《陈洪绶试论》(上、下)译文 |
| 附录三：变而不异独步来——与周京新教授关于陈洪绶绘画艺术的对话 |
| 作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
（3）明末清初版刻与水墨画的关系研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、本文的研究缘起 |
| 二、本文的相关概念及研究范围 |
| 三、相关研究成果综述 |
| 四、研究目标和主要内容 |
| 五、研究思路与方法 |
| 第一章 晚明书籍中的图与画 |
| 第一节 晚明的书籍 |
| 一、晚明的出版业 |
| 二、晚明书籍中的版画 |
| 第二节 书、图和画的关系 |
| 一、水墨画形式及观看方式在书籍中的偶然植入 |
| 二、图谱向画谱的刻意转变 |
| 三、水墨画形式及观看方式在书籍中成功演变 |
| 四、画谱影响下的书籍插图 |
| 小结 |
| 第二章 画谱与水墨画册页 |
| 第一节 仿名家画谱与水墨画仿古册页 |
| 一、书籍与水墨画册页 |
| 二、文人仿古册页对晚明集古画谱的回应 |
| 第二节 版刻画谱的粉本功能 |
| 一、《顾氏画谱》及其仿古模式 |
| 二、《诗余画谱》及其“变仿”模式 |
| 三、《唐诗画谱》的仿古模式及其依托画谱的创作 |
| 四、《唐解元仿古今画谱》与画谱集成 |
| 五、画谱对明代绘画传承的影响 |
| 小结 |
| 第三章 版画观看方式对水墨画创作之影响 |
| 第一节 “高古奇骇”与“耳目近玩”：晚明书籍插图与陈洪绶水墨画之关系解析 |
| 一、感官体验与题材选择 |
| 二、观看方式与细节描写 |
| 三、构图与道具 |
| 四、“易整以散”和用笔 |
| 第二节 从画山到画石：奇石、石谱、观看及吴彬的山水画创作 |
| 一、吴彬、米万锺与晚明赏石之风 |
| 二、画石与赏石：吴彬画石技法解析 |
| 三、赏石与晚明观看之道 |
| 小结 |
| 第四章 版画技法形式在水墨画创作中的体现 |
| 第一节 萧云从“不宋不元”之画风与版画创作的关系 |
| 一、两卷《关山行旅图》及其风格差异 |
| 二、《春岛奇树图》与《离骚图》 |
| 三、版画技法参与形成萧云从水墨画风 |
| 四、姑熟画派、新安画派与萧云从画风余韵 |
| 第二节 丁云鹏晚岁画风与版画、制墨的关系 |
| 一、丁云鹏的主要文化活动 |
| 二、丁云鹏晚期画风之变 |
| 三、丁云鹏版画创作与黑白墨图 |
| 四、丁云鹏晚期画风与制墨及墨图的关系 |
| 小结 |
| 余论 |
| 附录 |
| 附录1：图版目录 |
| 附录2：参考书目 |
| 附录3：成果简介 |
| 后记 |
四、周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他（论文参考文献）
- [1]陈洪绶生平事迹考[D]. 樊烨. 浙江大学, 2017(12)
- [2]意写奇崛传精神—陈洪绶人物画造型语言特征研究[D]. 杨臻臻. 华东师范大学, 2016(08)
- [3]明末清初版刻与水墨画的关系研究[D]. 沈歆. 东南大学, 2015(08)
- [4]明清嘉定竹刻艺术历史分期初探[J]. 施远. 上海博物馆集刊, 2008(00)
- [5]“清溪”款竹刻解疑 兼析清中期嘉定竹刻山水的新样式[J]. 施远. 上海博物馆集刊, 2005(00)
- [6]“清溪”款竹刻解疑 兼析清中期嘉定竹刻山水的新样式[J]. 施远. 上海博物馆集刊, 2005(00)
- [7]周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他[J]. 施远. 上海博物馆集刊, 2002(00)
- [8]周颢竹(木)刻创作的分期研究及其他[J]. 施远. 上海博物馆集刊, 2002(00)