一、贵州北大盘江畔汉代青铜器初探（论文文献综述）
冯译萱[1]（2021）在《阿城论》文中进行了进一步梳理谈及“寻根”,阿城似乎成为一枚标志符号,而这一成就的高峰,却一叶障目般消弭了其多元的意义。众所周知,阿城的相关研究几乎是伴随着《棋王》的横空出世而渐入高潮,一直延续至今。然而,除杨肖着有一本《阿城论》的专着外,大部分均为评论文章、硕士论文,至今未有以阿城为对象的博士研究论文。通过对此前的研究文论进行梳理,可以明显发觉,学者们对阿城的创作研究带有明显的局限性,存有许多空白和不足。例如,研究资料的局限性:多集中于早期的小说,而忽视了后期影视剧本、艺术对谈、学术着作等,如古代造型学研究《洛书河图》《昙曜五窟》。还有七十年代末至八十年代初,阿城发表于期刊杂志的零散文字的考察,如本人认为对其创作研究极为重要的一篇影视评论《生活理想与审美理想》。研究文献的局限性导致了对创作者观念的部分误读,为此,本文也将担当起对阿城进一步完整而立体化研究的使命。本文以阿城至今发表的文本作品、访谈演讲为基础,补充以阿城于八十年代初发表的部分零散文字,对以往研究打捞梳理,在其经历、思想、文字间,勾连环环相扣的趋同内涵,构造出作家本身创造性、传承性、历史性和文化性的特质。通过阿城文学创作与美术、音乐、电影间的互渗交融,观照其文本丰富的艺术素养,并通过对其文论思想的考察,说明他对传统的执着,根源意图是对文化多样性的守卫,是对文化得以自由发展的空间的开拓,为了尽可能对阿城做出较为完整、全面的系统性研究。本论文除绪论和结语外,共分为了四大章节。第一章意在探究阿城的文化观念,对其创作做纵向的历史梳理。通过梳理阿城的人生轨迹和经历,从家庭背景、到成长中汲取的知识结构、从知青经验到美国生活,展现阿城文化思想的形成,理解他始终以文化为母题的创作。同时通过辨析阿城与“寻根文学”的纠葛,说明阿城创作的心理机制:他所主张的文化“寻根”,在历史语境中实则是变革现实的理想,带有守卫文化多样性的价值,与其他寻根作家予以对比,更可挖掘他内在文化精神的“底气”。从阿城映照现实的文化观,我们可有理由引申至否定《棋王》是一部道家文化之作;思考其创作观,更可明确小说中长久以来被忽视的“自然主义”创作特质。第二章主要阐明其文学创作与美术、音乐、电影之艺术方式间的勾连转化,遵循着不同艺术的某些共同规律,阿城在小说中将美术的感知、笔法、审美蕴化为语言的表现工具;通过四字组合、标点符号、休止等手法构建强烈的节奏,通过重复、叠音、对仗的手法显现诗歌般的旋律;并将电影的蒙太奇叙事方式、镜头语言、声画合一的手法融会贯通到文字的书写,使其文字练就出丰富多样的艺术特质。第三章内容,主要对阿城小说的艺术特征做以提纲挈领的分析,从新笔记文体、“古”化的语言风格、诗意的叙事表现予以深入研究,在重顾传统文学范式的同时,说明其创作是对深化“中国特色”文学立于世界文化之林的有益尝试。第四章则对阿城迄今为止的文论话语深入分析,探讨其始终秉持的“自由观”——是制约的自由与同情的自由,即孔子所言“随心所欲不逾矩”的自由与“仁者”的自由。同时理解阿城对“巫”文化的热忱,乃至成为他对艺术、文学、乃至传统文化谱系认知理论的一脉重要来源。试图说明阿城对多样性文化的“自觉内化”:对传统的追根溯源,对知识结构的差异强调,甚至对渐近失落的原儒文化、萨满文化的打捞,无一不证明着对渐近消逝的文化的寻回,贯穿其思想的内在理路。
辛欣[2]（2021）在《1644-1949《楚辞·九歌》研究》文中研究指明自汉代以来,历代诸家对于《楚辞·九歌》的研究从未止歇,无论是从义理、词章,还是考据,亦或文化思想方面,都做了相当多的研究工作,并取得了一定成就。但通观来看,这些研究或是裹挟于《楚辞》学史之下不够深入或深讨细节于《九歌》的具体篇章而不够宏观,或仅仅呈现于某一个作家的《九歌》研究中较为局限,因此,针对《九歌》研究这一命题始终未形成一个单独的学术体系,更未能从宏观、微观、纵横性对比等方面进行深入探讨。本文以时间为线索,沿着学术思潮发展的走向,以1644年即清代以来《楚辞·九歌》研究为核心,分成上、下两编,上编为清代古典学术总结期的《楚辞·九歌》研究;下编为古典向现代学术转型期的《楚辞·九歌》研究,具体则以清代前期、清代中期、清代晚期、清末民初以及五四运动至新中国成立的《九歌》研究几个方面进行探寻,对清以来三百年的《楚辞·九歌》研究进行梳理与评述,以期揭示出不同时段研究之特征、变化,发现其内在规律。本论文除绪论外包括五章内容。其各章内容如下:绪论部分介绍了清代以来《楚辞·九歌》研究的缘起与探究意义,并回顾综述了近40年学术界关于清初、清中期、清末的《九歌》研究现状,针对其不足提出了展望,最后阐述本文的研究方法、研究路线、重难点以及创新点。第一章清代前期的《楚辞·九歌》研究。主要分为明末清初与康雍时期两个时间节点进行探讨。明末清初的遗民诸老如钱澄之、王夫之等人将故国之思寄托于论注《楚辞·九歌》之中,抒发对故国的眷恋,且面对理学的空疏弊象,以考经证史之法,以经世致用为宗旨治学研屈。康雍时期,统治阶级对知识分子的态度有所转变,忠孝节义之观念与程朱理学的教义依然处于思想的正统地位,一些理学名臣如李光地、林云铭等人,通过涉足楚辞研究,意欲以注骚来宣达性理、提倡儒学,发挥了性理道德和自我意识的观念。清代前期的《楚辞·九歌》的研究与其所处的社会背景息息相关,在楚辞学术史上呈现出具有清初时代印记的鲜明特点。第二章清代中期的《楚辞·九歌》研究。主要以乾嘉考据学派研究为主,同时兼有文脉一派。乾嘉两朝,研屈学者如蒋骥、戴震、胡文英、王念孙父子等人凭借考据学训诂、考证的方法,以谦逊质朴、谨严务实的治学态度融汇于楚辞学研究中,其中不乏大家之作。乾嘉朴学的繁荣也促进了《楚辞·九歌》研究新发展,在整个楚辞学史上呈现鼎盛之态。此时期也出现了主张文脉一脉的学者,如屈复、刘梦鹏、陈本礼,他们在研究中更加专注于文本自身的探究,从《楚辞》的章法入手,对文章的脉络进行梳理,从而避免了文气的割裂,能够更好地阐释篇旨文义。清代中期的楚辞研究善于运用乾嘉考据学理论和章句文脉之论进行治骚,对楚辞学发展进一步演绎,呈现出与清代前期完全迥异的精神风貌,成就楚辞学史上辉煌鼎盛之时。第三章清代晚期的《楚辞·九歌》研究。面对“西学东渐”的影响,仍有一些学者用行动、思想和着述坚守古人之成规,希望用自己的力量守住中国古典传统的血脉和精义。在对《楚辞·九歌》的注疏中,刘熙载用《艺概》传播了中国传统的文艺学理论、俞樾以《俞楼杂纂》承接并阐扬了乾嘉考据学、王闿运的《楚辞释》则秉持今文经学的公羊学主张。三人作为古典的士大夫,通过对楚辞学的探究使旧调重新演绎,共同奏响出传统楚辞学的嫋嫋余音,与近代中后期的求新、求变的学术思潮遥相呼应,使传统楚辞学继续前行,在中国楚辞史上留下光辉的一笔。第四章清末民初的《楚辞·九歌》研究。此时的楚辞学生发了巨大的历史性新变。随着“西学东渐”思想的不断传播,近代西方的地理学、政治学、哲学、戏剧理论、文艺理论等学术理论、学术主张被逐渐纳入到我国的学术浪潮中。支持新学的一派代表如马其昶、刘师培、王国维、梁启超等学者用新的文学理论和开阔的思维方式,拓展出前所未有的治骚视野,使楚辞学研究在近代后期至现代学术的背景下呈现出与时俱进、辉光日新的繁荣景象,更使《楚辞·九歌》在此时期展现出中西交融、新意迭起的全方位的新变特征,在中国楚辞史中大放异彩,奏鸣出时代焕化的嘹亮凯歌,并且承前而启后,为“五四”以后的现代化楚辞学发展创造条件,开辟新境,是中国楚辞史上极具冲击力的关键一环。第五章“五四”以后的《楚辞·九歌》研究。此时期,中国的现代化发展迅速,学术思想在延续着近代“西学东渐”思潮的基础上加入了民主科学等进步理论。《楚辞·九歌》的研究在上一阶段基础上继续开拓,进入了一个崭新的更加丰硕的多元化局面。在闻一多、郭沫若、刘永济、游国恩等人的努力下,它既有完全继承传统乾嘉考据学风的研究内容,又有传统与现代相结合,更有充分吸收西学思想的《九歌》研究着作的出现。因此,此时期的楚辞学发展可谓是对近代楚辞学研究之余续与拓展。
刘勇[3]（2019）在《桂林唐代摩崖造像考古学研究》文中研究说明广西桂林共有摩崖造像217龛、大小719尊,至迟于隋代即开始造像,直至明清时期仍有零星的开凿,延续时间逾千年之久,其中以初唐时期所造数量最多。这一时期是中国佛教发展的一个高潮,各种佛事活动非常活跃:译经、写经、建寺、立塔、造像……,桂林正是在这种风气熏染之下呈现出大量开凿造像的势头。目前学界对于这批材料了解不多,对其来源的判断也大相径庭。因此,查清桂林造像的分布地点,厘清桂林造像的发展演变规律,从而究明桂林造像的源头以及其产生的历史背景,具有重要的学术意义。本文采用考古学的基本方法,对桂林摩崖造像中的佛、菩萨、弟子、供养人等进行分类研究。在此基础上,将桂林造像分为五期:第一期,隋代至唐朝初年,个别造像可能早至南朝末年。这一时期,由于大量的僧人从海路往来于中印之间,桂林早期笈多风格萨尔纳特式造像的出现应该是泛海而来。第二期,初唐时期,主要是高宗和武则天时期。这一期造像的数量是桂林各个时期中最多的,根据其演变情况,可以分为前后两个发展阶段。第三期,盛唐时期,这一期数量大为减少,造像分布范围缩小。第四期,中晚唐时期,这时仅在少数地点有零星地造像。第五期,五代、北宋时期,造像活动有所反弹,但是题材的丰富性及造型的艺术性已不及唐代巅峰时期。造像题材是佛教艺术的一个重要内容,对一些特殊题材造像的研究可以起到追根溯源的作用。通过对桂林特殊的优填王像、菩提瑞像、观音像（仅指当地特有的双足外撇式观音）的研究,发现这些题材和某些特殊做法均源于长安、洛阳地区。这些造像在桂林的出现,各自有着深层的历史背景:与王玄策带回印度造像、僧人经由海路赴印求法、宦官监军等历史有着密切关系。桂林摩崖造像在产生发展过程中,形成了鲜明的地域特征:保留了典型的印度笈多时期萨尔纳特式造像的特征,薄衣贴体,不显衣纹;较多采用结跏趺坐姿的胁侍菩萨,独创了在一佛二菩萨三尊像中,一侧胁侍菩萨采用立姿、另一侧采用结跏趺坐姿的新形式;在瘗龛的外框也采用了少见于其他地区、独具地方特色的多种装饰纹样。隋唐之际,桂林摩崖造像受到多个地区的直接影响,印度、长安和洛阳是最主要的三个来源地。隋至唐初,受到印度笈多艺术的影响,桂林模仿由海路自印度传来的萨尔纳特式佛像,开始了本地造像的历史。自高宗以降,优填王像、菩提瑞像等特殊题材、“六拏具”式装饰[1]、六连弧纹、莲花化生等纹样、骨灰葬于瘗穴的瘗葬方式等均由两京地区传来,显示出印度直接影响的终止,转而完全受两京地区影响的趋势。另外,桂林摩崖造像也对广西博白宴石山摩崖造像产生了影响,该地晚唐所开凿的3铺造像极有可能模仿的是桂林初唐时期的造像。汉末至唐代以来,桂林民众崇信佛教的发展过程相当缓慢。汉化程度不高、地方特有的多种崇拜对象等因素一直制约着佛教在当地进一步普及,信徒一直以北来的人群为主。唐代这种状况有了较大的改观,出现了众多的寺院和造像。从桂林摩崖造像仅有的十余方题记所见功德主有官员、僧人、百姓。但是,大量没有题记的造像功德主以北方被贬谪、流放而来的官员及其亲属为主,甚至可见粟特人的身影。造像主对西方净土思想较为崇信。而当地大多数百姓有多种地方崇拜,对佛教的信仰相当的淡薄。唐末时期,由于徐泗地区无限度的售卖僧人度牒,该地无法征募到替代桂州戍守的军人,导致“庞勋之乱”,连锁反应之下,遂有“唐亡于黄巢,而祸基于桂林”的说法。于是,唐末导致亡国的战乱、佛教的失序和始于桂林的“星星之火”就这样被紧密地联系在了一起。
王丽伟[4]（2019）在《近代东北民族民间音乐研究》文中提出有关中国民族民间音乐与文化的研究,已引起学界的关注,并取得一定的研究成果,但对东北民族民间音乐与文化的研究还十分薄弱。本文发挥笔者专业知识结构特长与地域文献资源的优势,运用历史学与音乐学等相关学科理论方法与视角,进行跨学科的研究与尝试,较系统、全面、深入地探究近代东北民族民间音乐文化,以利于东北区域社会文化史的研究。本论文内容如下:一、民族民间音乐文化与东北社会环境。主要阐述近代东北社会环境对东北边疆民族与民间音乐文化的影响,包括民族生存的自然生态环境、社会经济环境、社会文化环境,以及民族构成与分布,分析东北区域社会环境与民族民间音乐文化影响成因,以对近代东北区域民族民间音乐艺术形态及特征进行理论阐释,对主体内容加以客观把握。二、东北民族民间音乐的历史考察。运用长时段的研究方法,考察东北古代与东北近代民族民间音乐。有关东北古代民族民间音乐,即古代东北的肃慎、挹娄、勿吉音乐;渤海国的靺鞨民间音乐、宫廷音乐、及“渤海乐”在后世的流传;金代女真音乐、金代民间音乐。自清代以来,随着东北民族的发展,与各民族间的文化相互渗透、各民族杂居的地区风俗互染,形成了蒙古族草原音乐文化、满族的萨满音乐文化、朝鲜族的音乐文化等等,将东北独具特色的民族民间音乐呈现出来。三、东北民族民间音乐的种类。包括东北民族民间歌曲;东北民族民间歌舞音乐;东北说唱音乐（曲艺音乐）;宗教信仰与民族音乐:东北民族民间戏剧音乐（戏曲音乐）;东北民族民间器乐。阐释与分析各类东北民族民间音乐的内在艺术形式、音乐本源艺术特色、多元文化特徵,以及艺术中的意蕴之美、审美情趣与追求;通过列举个案,再现其旋律音乐中的“吟、柔”之美;通过对东北边疆民族与民间音乐丰富的内涵情感及客观性分析与描述,展现东北区域本土的音乐文化,在东北各民族社会生活中的不可割舍的情感与审美表达,以及思想与文化相互间的联系。四、东北民族民间音乐文化的艺术特征。较深入探究了东北民族民间音乐的地方性、共性与特殊性,世界历史性,以及东北民族民间音乐的艺术韵味。地方性,体现东北历史悠久,各民族间相互吸收融合文化的精华,形成地方特色的东北民歌、东北秧歌、东北二人转等民族民间音乐。共性或普遍性,即是指东北民族音乐艺术之“族性”与“个性”之诸多交叉圆圈之“叠合域”、审美意象之“共识区”、理想与进步的“大方向”。特殊性,是指东北民族民间音乐的多态性、多样性艺术,以及艺术的个性、艺术差异性。世界性,体现“跨界民族”俄罗斯、朝鲜等境外民间歌舞音乐文化的影响,形成中国俄罗斯族、朝鲜族音乐等艺术特色;日本以日本音乐为“介质”,将日本所接收的西方音乐传入中国。东北民族音乐之美独具特色,存在于乐音以及乐音的艺术组合之中。五、东北民族民间音乐与文化的交流与融合。汉族音乐与民间文化,满族音乐与萨满文化,重点考察萨满神歌的“音乐特征”和“文学特色”,萨满乐器的依姆钦、西沙、嚓拉器、托力、单鼓、同肯等;蒙古族音乐与游牧文化,经历了森林文化、草原文化、草原文化与农业文化并存三个时期的音乐文化。其分布形成为五个色彩区域。蒙古族民族音乐包括蒙族民歌、乐器与乐曲、民间歌舞、歌舞音乐等;朝鲜族音乐与农耕文化大致可分为三大类:宫廷音乐文化、民间音乐文化、宗教音乐文化。鄂伦春族、赫哲族音乐与渔猎文化,以民歌为主,大体分为“柬达仁”、“吕日格仁”、“萨满调”三类。通过历史“事实叙述和问题分析”,体现出东北各民族民间音乐与文化的融合、各民族民间音乐域内、域外之间交流关系,以及东北民族独特音乐风格与传统文化的包容性。六、东北民族民间音乐中非物质文化遗产的继承。东北民族民间音乐遗存——即诸多少数民族各类民间歌舞音乐、民歌说唱、民间民谣、戏曲剧种、民族史诗、民间曲艺及民间乐器等等,笔者将多次深入民族聚居地进行田野考察和走访调研。本研究论文选择东北区域音乐文化中,比较典型个案中的两类:东北地方性民间戏曲剧种——吉林农安黄龙戏、朝鲜族说唱艺术“盘索里”等民族文化艺术进行探究,希望在详实、客观的理论依据和史料文献基础上,能够再逐步将具有东北地域民族文化艺术特色之瑰宝,不断深入发掘、研究和整理,以此构建非物质文化遗产的传承,保护地方性剧种、曲种等传统民族民间音乐艺术之体系建设并加以保护和弘扬中国东北边疆民族与民间音乐文化。
刘烨[5]（2019）在《陕南古代民族史研究（史前—隋唐）》文中研究表明地处秦巴之间的陕南地区是中国境内早期人类活动的重要舞台,也曾经是多族群汇聚与交融的区域;这里不仅有独特的地理环境与生态景观,更有特色鲜明、内涵丰富的区域文化,带有历史上多族群影响的显着痕迹。该地域北靠秦岭,南依巴山,西接陇南,东通江汉;汉江贯穿全境,自古以来就是多文化、多族群的汇聚与交融之所;历史上周边各族群曾交汇于此,华夏文化、巴蜀文化、荆楚文化和氐羌文化辐凑其间,其民族历史的发展也是中华民族多元一体格局形成与发展过程中的一个有机组成部分。旧石器时代,陕南围绕着汉水上游和南洛河上游生活的土着是该地区的最早人群。新石器时代早期,发源于黄河流域的文化逐渐南传,作为黄河支流的渭河文化,此时进入陕南并逐渐占据优势地位,从这一变化中即可窥视出当时中原人群在越过秦岭后在陕南地区的文化扩展和族群活动的迹象。至新石器时代晚期,随着江汉屈家岭文化的北移,陕南地区显示出黄河流域文化与长江流域文化相互博弈与融合的文化态势,其背后的原因充分反映出当时北方华夏族群先民与南方三苗族群先民的势力扩张与相互交往在陕南这一地域间的碰撞与交融。先秦时期陕南地区活动的诸多早期民族或族群开始形成并浮出水面,以巴人为主的族群开始出现在陕南汉中与安康盆地的历史舞台上,这一地区的文化因之至今仍带有浓厚的巴文化色彩。部分夏人和商人则相继进入陕南商洛,在一定程度上影响了当地土着人群文化的发展。除了巴人外,川西蜀人中的一部分可能在商代晚期进入陕南地区,并在城固、洋县一带与巴人杂居错处,并由于商王武丁的征伐活动而首次出现于历史文献的记载之中。西周是陕南古代早期民族的活跃期。在这一时期,汉水上游一带除了仍有巴人和蜀人活动外,在陕南东部还出现了庸人以及濮人活动的踪迹,他们在周初也均参与了武王伐纣的战争。到西周中晚期,周人的势力逐渐衰弱,而活动在江汉平原的楚人的实力逐渐壮大。他们往北进入到丹江上游,逆江而上经过商南、丹凤,到达商州（原商县）一带,占据了原先周人占据的地区,楚人和楚文化在当地逐渐取代周人和周文化。春秋战国是陕南民族的整合与融合时期。频繁的战争和民族迁徙活动,使得这一时期陕南地区的民族构成、分布区域与族际关系发生了较大的变化。经过公元前312年的秦、楚丹阳之战,秦国将楚人的势力从陕南东部驱逐出去,并重置汉中郡,从而首次将今天的陕西勉县、留坝以东,干佑河、湖北保康、郧县以西以及珍珠岭以北的岭南地区统一起来,完整意义的陕南就此雏形初现。秦人和秦文化制度从此逐渐在陕南占据主导地位,陕南地区的民族与文化外貌因之发生重大改变。秦汉时期,随着大一统王朝的建立与发展,以华夏为中心的秦人和汉人逐渐形成,并随着中央王朝统治的深入而扩展到全国的各个区域,促进了各地的民族整合。在陕南东部的商洛地区,华夏族群已经成为当地的主体民族。在汉中的中部、东部以及安康地区,华夏族群大量南下,当地的大部分巴人和蜀人也逐渐汉化。这一时期陕南民族构成方面的一个重大变化,就是氐人与羌人进入陕南,并开始出现在汉中西部地区。东汉时期,陕南地区发生了羌族三次大规模入侵汉中（汉中郡）的事件,对当地的族际关系产生了重大而深远的影响。此外,原本居住在嘉陵江上游和渠江流域一带的賨人（板楯蛮）从秦末汉初开始多次从川东地区向北进入了陕南地区,甚至有部分賨人进入陕南地区后,还向北发展到今甘肃秦安东北一带。三国时期,原先活动在今天的贵州西部、云南以及广西西部地区的僚人也开始进入陕南地区,从而使得这一区域的族群成分更为丰富。魏晋南北朝既是中国历史上的分裂与割据时期,也是民族大迁徙与大融合时期;诸少数民族相继走上历史舞台,参与到这一历史发展的进程之中,并对这一时期的历史演进、民族分布格局和族际关系的发展产生了重大影响。由于这些政权的统治者大多具有鲜明的民族性,所以他们在陕南进出与统治也不可避免地影响乃至改变当地的民族分布格局和族际关系。就陕南地区而言,不仅有西北氐族建立的前秦与仇池诸国政权和羌族建立的后秦政权,将氐羌的势力范围进一步扩展到陕南的各个角落;还有西南賨人建立的成汉政权,将賨人、僚人的活动区域深入到汉中腹地;更有匈奴、羯族和鲜卑族建立的各政权通过对陕南的统治,首次将北族和北族文化的影响扩展到陕南地区。在此背景下,氐族、羌族、匈奴、羯族、賨人、僚人和鲜卑等少数民族与当地汉人的交往与交融不断加深,基本在陕南实现了区域性的民族融合。隋唐王朝不仅实现了政治的一统,而且还通过政区建制与羁縻统治等措施进一步巩固了魏晋以来族群融合的成果与局面,陕南各郡县的主要居民已经是经过多族群融合后形成的汉人群体,残存的少数族群则主要生活在陕南西部以及盆地周边偏僻的丛山峻岭之中,影响大不如前。随着氐羌的衰亡,其原居地先后被后起的党项、吐谷浑等所占据;在与隋唐王朝互动的过程中,他们的活动与影响虽也时常波及陕南西部,但多数属扰性质。随着僚人等少数族群的消亡,陕南地区的族际融合在唐代彻底完成;但历史上当地各民族的文化遗产却一直影响至今,他们的活动不仅属于中华民族多元一体格局发展史中的有机组成部分,同时也为陕南地区独特的区域文化的形成做出了贡献。
孙大江[6]（2019）在《基于环境感知的川西林盘景观意象研究》文中认为川西林盘是中国最典型的乡村聚落群和历史地理单元,是成都平原有机肌理构成、生态本底和唯一的景观识别因子。至禹冰治水之始、历耕拓变,肌理渐成,文人入蜀和移民现象以及文事农事交融等历史塑造了林盘的勃然生机和田园诗意乡愁。以田、林、水、宅等为要素,集生产、生活和生态于一体,体现了天府之国的富饶和闲美、农耕文明的厚积和发展、蜀地文明的存续和延展。近十年以来尤其是乡村振兴背景下的成都川西林盘修复整治与建设工程使林盘空间质量、生态环境、产业结构等得以较大改善,面目一新,但也普遍出现了规划视角单一,美学感知弱化、景观意象缺失等问题,导致地域乡村景观意蕴模糊,景观破碎。同时,相关川西林盘的研究多偏向于其发生发展、聚落特性、生态环境、地域文化等方面,聚焦林盘建设与发展、聚落实用美学等方面的研究内容还属空白。当前新农村建设中的主要问题从本质上说还是由传统乡村意象的缺失所导致的,在城乡文明严重失衡的背景下,各类人群对传统乡村意象的总体价值认知不足。川西林盘建设作为成都公园城市建设的乡村表达,是西蜀园林及城市景观营造的重要意象渊源,找到科学的方法,对其景观意象的正确解读和基于新时代的研判与运用尤为重要。本论文基于环境感知的相关理论,通过多维度的视角对传统川西林盘的景观意象进行了深度的研究,对川西林盘现状和建设进行大量考察和对传统意境的梳理,结合客观与主观的研判,创新地提出MDP（Multidimensional Perspective）景观意象测度体系并进行了运用。本文首先对相关基础资料进行梳理整理,构建了全文的研究框架,归纳总结了川西林盘的发展脉络和影响因子。（一）基本厘清了川西林盘与西蜀名人纪念园之间的缘起承接维度,从居林盘再造园、修竹茂林赋文、曲水融通共享、诗意生活等四方面说明了两者之间的发展、影响进阶关系;（二）大量调研了成都平原近几年的林盘建设,归纳了川西林盘建设的四个发展阶段,总结了传统和新建川西林盘的在入口、植物、色彩、植物、空间、边界等六个方面的景观意象;（三）通过MDP测度体系中的三个交互性的客观实验（SD语义差异法、写真投影法、认知地图）以及四个主观分析研究（色彩信息分析、景观空间图示语言、民居建筑景观基因图谱、典型植物调查）对川西林盘的整体景观意象进行了相应的剖析和说明;（四）研究结论认为川西林盘的整体景观意象主要由6个局部意象构成:入口意象（引导性印象、生活化氛围、物质与精神的形态）、植物意象（风水植物、田园化植物、乡土植物）、建筑意象（朴素飘逸、因地制宜、就地取材）、空间意象（垂直空间、水平空间、要素结构）、色彩意象（整体色彩、植物色彩、建筑色彩）和边界意象,传统川西林盘的整体景观意象即为以上成果的共同构成,拥有独特性、整体性和复合性三大特征;（五）基于环境感知的多维度多视角的方法提出了注重整体性考虑、厘清林盘空间序列关系、注重和延续人文文学意境、历史地理标示与生态本底的考量等川西林盘景观意象在新时代背景下的运用策略,提炼了环境感知下的川西林盘景观意象结构,并用实际案例对研究成果进行了实证。本论文立足于新时代和新发展趋势,关联成都建设公园城市、天府绿道建设等大背景,形成的环境感知的川西林盘景观意象研究方法及其成果,归纳总结的相应策略与景观意象结构,具有创新性和实践价值,体现了高度的职业责任心,有利于扩大和提高川西林盘的认知范围和关注度。成果对于拓延后续相关的人居环境理论研究和优化成都乡村环境建设的初期研判与项目建设过程是极具引导和参考价值的。
黎苹[7]（2019）在《唐小说中的龙故事研究》文中认为中国精怪故事数量众多、质量上乘,而在众多精怪故事中,与龙相关的故事数量十分可观并且类型多样。唐代是龙故事创作的成熟期,唐小说中对龙的各种描绘,内容丰富,有着承上启下的重要作用,后世大部分的龙形象及故事情节,在唐代小说中都可以找到原型。龙故事在唐代小说中较为分散和零碎,本文在尽量全面搜集材料的基础上,以唐代龙故事为研究内容,尽量对混杂了多种身份和意蕴的龙作出全面展示,以揭示唐人赋予龙的精彩创造和想象。总体来说,唐代龙故事数量众多,但大部分都还只是简略的片段式记载;地域上主要沿长江黄河流域分布,尤其是作为唐时行政中心的陕西数量最多;时代上则集中于玄宗朝;龙的数量众多,形貌不一并且变化无穷,有的甚至超出常理,反映唐人的尚奇心理。龙故事按其母题类型可分为梦龙、助龙、御龙、杀龙和遇龙五类,遇龙故事数量最多,亦是其它类型故事的基础;梦龙故事奇幻浪漫,其中的龙带有较多道教意蕴,一些还反映出唐人独特的观念;助龙故事虽数量较少,但情节曲折、形象饱满,有较高的文学价值,其中的龙亦体现出和西域文化的联系;杀龙故事根据杀龙者身份不同而结局不一,其中的龙蕴含较多阶级意味;御龙故事中的龙大多居于陆地,带有灵性,是我国古代传统文化的遗存。唐代龙故事中有大量来源于民间的材料,这些材料包括唐代社会普遍存在的民俗事象、民俗行为和民俗观念三个层次。这些民俗事象、行为和观念鲜活生动,一方面为考证唐代社会的一些生活状况提供例证,另一方面也具有形成唐代小说独特审美风格的重要作用。唐代龙故事对后世影响深远,不仅是后代同类小说题材内容的滥觞,在艺术手法上也为其提供了来源和借鉴,其中较为典型的是《西游记》和《聊斋志异》两部小说。《西游记》中有关龙的描写直承唐代龙故事中的一些篇章,从模式到语言都受其影响;《聊斋志异》中对龙的刻画则一如唐人,得其神韵而更有所突破,开拓出新的境界。
薛程[8]（2018）在《中国长城墙体建造技术研究》文中研究指明中国历代长城墙体在建造过程中跨越了不同的地形地貌,由多种类型墙体组成。依据墙体建造特点,本文将长城墙体分为版筑夯土墙体、堆筑墙体、草墙墙体、土坯墙体、石砌墙体、砖砌墙体、山险墙体、柞木墙体等。文中运用考古类型学、文化人类学、建筑学等多学科综合交叉的研究方法对长城墙体建造技术进行了系统研究并复原了长城墙体的修建过程。同时,在墙体建造技术研究的基础上,结合历史文献对长城墙体建造背后的管理体系进行了相关研究,使本文对长城墙体建造技术的研究呈体系化。长城版筑夯土墙体主要使用夯具进行建造,为了对版筑技术进行科学的研究,本文对长城墙体夯筑所用的夯头进行了考古学研究,并对历代夯头的发展演变进行了梳理。同时,本文采用社会学的数据统计方法尝试总结陕西境内长城版筑夯土墙体夯层在各朝代的变化规律,希望对特定区域内无法定性的长城版筑夯土墙体提供一种判断其年代性质的辅助依据。通过对长城墙体建造技术的研究可知,历代长城墙体在建造过程中主要遵循着“因地制宜就地取材”的原则。长城墙体得以历经千年之久依然雄伟的矗立在巍峨大地上,与当地自然环境的相互适应密不可分。同时,长城作为一种军事防御设施,军事防御是长城墙体修建的主要目的。因此,长城墙体在建造时,除了“因地制宜”之外,最适合军事防御的墙体修建形式当为首选。长城墙体在建造过程中,各种建造技术的应用是长城地带南北间技术文化交流的一种呈现。长城作为农业文化与游牧文化交融的载体,长城墙体建造技术的多样性是两种文明相互交流在长城墙体建造过程中最好的体现。
朱安祥[9]（2018）在《魏晋南北朝货币研究》文中提出魏晋南北朝时期的货币,因其具有种类繁多、币制混乱、流通倒退等显着特点,而成为我国古代货币发展进程中极为特殊且重要的组成部分。深入研究此时期的货币及其相关问题,不仅有助于我们厘清货币发展的基本脉络,而且能够全面揭示货币运行的内在规律,进而总结货币发行得失,这对于推动货币史与魏晋南北朝史的研究,无疑具有重要的作用。东汉社会长期存在的铜钱减重现象导致了日益严重的通货膨胀,董卓铸小钱的恶劣行径又加速了汉末货币经济的崩溃,商品经济由此转向低谷。为了改善衰败不堪的经济环境,之后建立起的三国政权纷纷采用了不同的货币政策:曹魏统治者始终致力于恢复两汉五铢钱制,同时又积极地制定了一系列恢复社会经济发展的措施,最终保障了货币改制的成功。相比之下,为了达到快速积累军事实力之目的,蜀汉统治者以牺牲民众利益为手段发行了虚值大钱,孙吴政权亦加以模仿,这种货币政策是国家处在“军事最优先型经济体系”背景下的一种临时措施,根本无法保证社会经济的正常运转。随着通货膨胀程度的加剧,民众反对情绪逐渐高涨,最终面临失败。此外,汉末张林、刘陶提出的封钱论与反对大钱论也是本文重点关注的对象,他们的货币思想深刻地影响到了此后几个世纪里的货币政策走向。尽管史籍中缺乏两晋政权发行钱币的记载,但此时期的钱币流通却并未停止。通过梳理全国各地晋墓出土钱币资料,发现两晋时期市场上流通的货币主要以两汉五铢钱为主,兼有新莽、三国蜀汉、孙吴铸币。当各种形制迥异、重量不同的钱币混合流通之时,市场上的使用者便抛弃了钱币本来的面值,转而依据钱币的重量进行称量交易。此外,通过深入考察两晋长期不铸钱币的原因,认为这是司马氏故意执行的一项货币政策,其目的在于维持现有货币的价值,从而有效地保障了门阀士族的经济基础。在东晋政治斗争日趋激烈的背景之下,这种不铸钱的货币政策最终引发了一场士族内部之间的斗争,即桓玄与孔琳之的“废钱之争”。两晋时期独特的货币流通渠道,加速了统治阶层聚敛财富的速度,同时刺激了他们的贪欲,并直接导致社会上奢侈性消费行为的普遍增长,鲁褒在《钱神论》中对上述社会现象做了辛辣的讽刺与猛烈的批评。北魏政权的货币发行历程尤为艰辛,作为一个游牧民族建立的政权,由于缺乏足够的铸钱经验,自太和五铢发行以来,国内相继涌现出诸多矛盾与冲突,特别是盗铸问题,一直影响到之后的东魏、西魏、北齐、北周四个政权,成为了导致北朝货币制度长期混乱的一个主要因素。与之同时,通过对元澄的上书材料进行深入剖析,发现了北魏货币隐藏在史籍背后的流通问题:由于新、旧钱在价值上存在“贵贱之差”,遂引发货币流通不畅现象,从而直接制约了北魏货币改革的成功。特别值得一提的是,北周政权利用自己独特的地理优势,创造性地制定了对外发行大钱政策,取得了巨大成功,这也为北周最终统一北方奠定了良好的经济基础。南朝建立初期,通货紧缩问题就已经普遍存在,从而使南朝的经济环境面临着先天性不足的缺陷。此外,金属铜材的缺乏也让统治者无法继续维持五铢钱制度,铜钱减重现象随之而来。更为关键的是,面对多重社会矛盾,南朝宋、齐、梁、陈四个政权均无法及时地制定切合时宜的货币政策,使得南朝货币经济始终游走在紧缩与膨胀两种极端的边缘,最终走向了全面失败。铁钱发行之后,钱币流通领域中开始出现“省陌”现象,关于它的形成原因与时代特点,我们亦进行了有意义的探讨。结语部分主要包括两方面的内容:第一,全面总结魏晋南北朝货币的六大时代特征;第二,从总体上对魏晋南北朝货币的历史地位进行客观评价。总的来说,魏晋南北朝货币的发展进程既符合中国封建社会经济发展的运动规律,同时又具备了一些独特的时代特点。熟悉并掌握这些规律与特点,对于今天社会经济的有序发展,具有积极的借鉴意义。
李先帆[10]（2018）在《融合与造境 ——民族美术视野下的20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作》文中研究指明云南位于中国版图的西南边陲,地理环境特殊,拥有极为丰富的动、植物资源与民族文化资源。因交通问题,长期远离主流文化,被视为“秘境”。自古以来,该地区拥有独特的文化传承,其美术风格与中原地区也有较大区别,具有鲜明的地域个性。20世纪80、90年代,中国改革开放伊始,国门初开,各种思潮此起彼伏。众多根植于云南本土的画家有感于时代的变化,将深厚宏博的本土文化元素与外来文化元素、传统文化元素与现代文化元素相融合,以云南神奇多彩的地域风光、悠久的民族历史、多元共生的民族文化为题材进行绘画创作,绘制了大量优秀的作品,在画面中营造了野境、景境、情境、灵境,在海内外造成广远的影响,使国人为之侧目,吸引了大批追随者。这些作品堪称中国民族美术发展的宝贵财富,在内容与形式上都有深度的突破,不但极大地提升了云南地区的美术地位,而且奠定了其后云南乃至全国在特定的时代背景下对该地区民族文化的丰富解读,具有人类学、民族志与美术学上的多重价值,在中国民族美术发展与现代美术发展中具有里程碑意义。论文以民族美术的发展为视角,以“造境”为过程工具,研究20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作,探讨其在坚持地域个性的前提下通过对多元文化的融合,创造出灿烂的美术成果的成功经验。通过剖析组成该时期云南地区民族题材绘画这一母题的众多艺术现象与艺术群体,厘清该时期发生的详实历史背景,全面探讨其艺术现象在中国美术现当代进程中的地位,发掘潜藏在艺术对象与绘画图式下的审美精神与时代意志,以期对中西方文化互斥与结合、传统与现代文化摒弃与继承、边缘与主流文化对话与融合等核心问题有所揭示。论文除了绪论与结论,共分五章。绪论为本文的导论,以近年相关的田野调研积累为基础,结合当前学术界的相关研究动态,提出论文的研究方向和选题原由,以及论文所具有的学术价值和意义。另外就论文中涉及到的“云南民族题材绘画创作”、“造境”等概念作了定义与简要分析,提出“造境”作为过程工具的意义。第一章以大量的文献梳理与田野调研为依据,考察20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作诞生的土壤——“多元、融合的民族民间文化孕育之境”,指出云南民族美术的发展受地域性的自然背景、历史背景、文化交融背景影响,阐述了云南多元共生的民族文化的历史成因以及道路文化、人口流动带来的文化交融等独特的文化现象,列举了对20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作有直接影响的崖画、壁画、古滇青铜器、民族建筑、民族服饰以及甲马、剪纸、东巴画等典型的民族民间美术样式。这些背景为20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作的产生与发展及其多元、融合的特点提供了铺垫。第二章研究影响20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作的时代因素——“时代浪潮推动下的云南民族题材绘画创作情境”,阐述了云南美术自建国以来的发展概况、改革开放后的美术创作情境、云南现代美术学脉的形成及其学术语境。这些因素直接作用于20世纪80、90年代云南民族题材绘画的创作者,构成其独特的文化立场与审美取向。最后介绍了 20世纪80、90年代云南绘画创作的发展概况以及重要美术现象与群体,包括“申社”、“云南画派”、“新具象”群体、云南版画现象、写生活动等,这些美术现象与群体与20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作有直接的关联。第三章以大量的作者与作品资料为依据,以“造境”为过程工具,解析云南美丽多姿的自然景观、深厚的历史积淀与多元化的民族审美文化、旺盛的生命意识、独特的宗教与信仰状况等因素对创作者的影响,解读云南民族题材绘画创作中审美意境的成因。将20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作中呈现的审美意境归纳为四部分:“边陲的野境”、“形式的情境”、“生命的情境”、“魔幻的灵境”。此章列举了 20世纪80、90年代较为活跃的50多位画家的170多张作品,较为完整地覆盖了该时期云南民族题材绘画创作的多个方向。针对作者的创作历程与其重要作品中营造的意境,展开详实的分析与研究,追溯作品的地域文化与民族文化渊源,解析其作品的审美特征与意境的独特性。第四章上承第三章对20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作的解析,就其艺术中多元文化的融合与审美意境的创造展开思辨:提出民族美术场域视野下边缘与主流、地域与整体的问题;研究云南地域性民族文化传承与民族题材创作的关系、地域性意境的生发;以地域性审美场域的视角展开对“边陲的野境”、“形式的情境”、“生命的情境”、“魔幻的灵境”四重意境的解读;研究在多元文化融合与审美意境营造的视域中,传统美术情结与现代思绪的承接、中国美术元素与西方美术元素对抗与交融所产生的作用及意义;进而推导出,在20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作的多元文化融合与审美意境营造中,新的民族美术场域的衍生及其意义。第五章以大量的田野调研为依据,延续对20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作余绪的跟踪与研究:反思民族风情热的起伏;研究多元评价体系的建立与商品经济对民族题材绘画创作的影响;研究在全球化文化场域中表达地域情境、实现地域符号突围的可能性;进而根据已有的成功经验,寻找20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作所能给予的启示,并以此展望云南乃至中国各区域民族美术发展的各种可能性与蓬勃生命。
二、贵州北大盘江畔汉代青铜器初探（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、贵州北大盘江畔汉代青铜器初探（论文提纲范文）
（1）阿城论（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 阿城的文化观念探究 |
| 第一节 父与子、经验与记忆——阿城文化思想形成 |
| 1.1.1 家庭的隐性濡染 |
| 1.1.2 知识结构与文化选择 |
| 1.1.3 知青记忆与文化反思 |
| 1.1.4 旅美生活与文化回望 |
| 第二节 从蔚然成风的“寻根文学”到径自的文化寻根之路 |
| 1.2.1 文学史回望:缘起寻根 |
| 1.2.2 争鸣与辨析 |
| 1.2.3 变革现实的“寻根”理想——以《生活理想与审美理想》为例 |
| 第三节 文化与创作:现实价值、历史接续、自然主义 |
| 1.3.1 映照现实的文化价值观 |
| 1.3.2 历史断裂下的文化接续 |
| 1.3.3 从“现实主义”到“自然主义” |
| 第二章 美术、音乐、电影与小说的多元融合 |
| 第一节 小说的美术性 |
| 2.1.1 散落的美术形迹 |
| 2.1.2 线性生长与骨法 |
| 2.1.3 无画处成妙境 |
| 2.1.4 光影间的画面语言 |
| 第二节 小说的音乐性 |
| 2.2.1 生活的音符 |
| 2.2.2 结构的旋律性 |
| 2.2.3 可读的节奏 |
| 2.2.4 对位法曲式 |
| 第三节 小说的电影性 |
| 2.3.1 电影是一种生活方式 |
| 2.3.2 从“电影人”到“电影观” |
| 2.3.3 电影化叙事 |
| 2.3.4 景别:小说的镜头语言 |
| 2.3.5 声画合一 |
| 2.3.6 从《芙蓉镇》到《刺客聂隐娘》:阿城电影剧本创作 |
| 第三章 阿城创作的艺术特征 |
| 第一节 化传统为现代——新笔记文体 |
| 3.1.1 另一种文化复归意识 |
| 3.1.2 《遍地风流》的笔记特征 |
| 3.1.3 样本集纳的功能意义 |
| 第二节 “古”化语言 |
| 3.2.1 字词的复位性 |
| 3.2.2 半文言风貌 |
| 3.2.3 民与俗的活泼生命 |
| 第三节 意象、氛围、生命 |
| 3.3.1 阿城的诗性观 |
| 3.3.2 表于意象,融于氛围 |
| 3.3.3 文字是感觉的诗意流露 |
| 3.3.4 伦理生活的诗意情怀 |
| 第四章 阿城文论话语建构 |
| 第一节 自由境界的学思 |
| 4.1.1 随心所欲不逾矩的价值认同与精神共鸣 |
| 4.1.2 限度、维度、超越 |
| 4.1.3 “同情”是自由的根基 |
| 第二节 巫文化视角 |
| 4.2.1 艺术起源论 |
| 4.2.2 中国造型的幻象源头 |
| 4.2.3 “巫”与文化基因 |
| 第三节 多样性景观 |
| 4.3.1 世俗关怀到人文视角 |
| 4.3.2 映照中西的文化之思 |
| 4.3.3 认识论的思辨色彩 |
| 结语 |
| 附主要参考文献 |
| 致谢 |
（2）1644-1949《楚辞·九歌》研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstrast |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起与意义 |
| 一、论题研究的缘起 |
| 二、论文的目的与意义 |
| 第二节 研究回顾与展望 |
| 一、研究回顾 |
| (一)清代前期“遗民学者”的《九歌》研究 |
| (二)清代中期“乾嘉学派”的《九歌》研究 |
| (三)清末以降“西学东渐”的《九歌》研究 |
| 二、研究展望 |
| 第三节 研究方法与思路 |
| 一、研究方法 |
| 二、研究思路 |
| 第四节 研究重难点与创新点 |
| 一、研究重点 |
| 二、研究难点 |
| 三、研究创新点 |
| 上编 清代古典学术总结期的《楚辞·九歌》研究 |
| 第一章 清代前期的《九歌》研究 |
| 第一节 清初的学术思想与《九歌》 |
| 一、清初的社会文化发展与学术思想变迁 |
| 二、清初的楚辞学发展与《九歌》研究 |
| 第二节 明末清初的经世遗民与《九歌》 |
| 一、钱澄之《九歌》研究 |
| (一)《屈诂》中《九歌》的注解特征 |
| (二)《屈诂》中《九歌》的“诗意”特点 |
| 二、王夫之与《九歌》 |
| (一)《楚辞通释》中《九歌》的评注特征 |
| (二)《楚辞通释》中《九歌》的楚俗解读 |
| 第三节 康雍时期的学人着述与《九歌》 |
| 一、李光地的《九歌注》研究 |
| 二、林云铭《楚辞灯》中《九歌》评注 |
| (一)逐句分疏、笺品宜彰 |
| (二)文脉分明、时文运用 |
| (三)择善纠缪、情景融合 |
| 三、徐焕龙之《九歌》研究 |
| (一)勿牢陈说、理精而确 |
| (二)注重章法与比兴 |
| 小结 |
| 第二章 清代中期的《九歌》研究 |
| 第一节 清代中期的学术思想与《九歌》 |
| 一、清中叶的社会文化演进与乾嘉学术思想 |
| 二、清中叶的楚辞学鼎盛与《九歌》研究 |
| 第二节 乾嘉时期的朴学繁荣与《九歌》 |
| 一、蒋骥《山带阁注楚辞》之《九歌》研究 |
| (一)《九歌》正文评注特征 |
| (二)《馀论·九歌》评解 |
| 二、戴震《九歌》研究 |
| (一)《屈原赋注》之《九歌》注疏 |
| (二)《屈原赋注》中《九歌》的文学观点 |
| 三、胡文英《屈骚指掌》中《九歌》疏解 |
| (一)严谨务实、信而有征 |
| (二)简约谦逊、时文运用 |
| (三)阐发精义、创见迭起 |
| 四、王念孙父子的《九歌》研究 |
| (一)《读书杂志》中《九歌》训解 |
| (二)《毛诗群经楚辞古韵谱》中《九歌》研究 |
| 第三节 乾嘉时期的文脉之论与《九歌》 |
| 一、屈复《楚辞新注》与《九歌》研习 |
| (一)篇章脉络、悉从文气 |
| (二)肯定前注、出人意表 |
| (三)临文不赘、善用寄托 |
| 二、刘梦鹏《九歌》疏解 |
| (一)独出机杼、不拘格套 |
| (二)文脉梳理、以意逆志 |
| 三、陈本礼《屈辞精义》中《九歌》研究 |
| (一)探析章法、阐扬奥义 |
| (二)探赜诗意、时见慧心 |
| 小结 |
| 第三章 清代晚期的《九歌》研究 |
| 第一节 清代晚期的学术思想与《九歌》 |
| 一、晚清的社会文化变革与传统学术思想保留 |
| 二、晚清的楚辞学旧调与《九歌》研究 |
| 第二节 道咸时期的学术复古与《九歌》 |
| 一、刘熙载《艺概》中《九歌》研究 |
| (一)“真博必约”的《九歌》研究方法 |
| (二)“朴至深远”的《九歌》研究内涵 |
| 二、俞樾《俞楼杂纂》的复兴古学与《九歌》考辩 |
| (一)《读楚辞》中“因文见道”的《九歌》训诂 |
| (二)《楚辞人名考》中的《九歌》名物解读 |
| 三、王闿运《楚辞释》中《九歌》臆注 |
| (一)不拘古人、善标新说 |
| (二)对《九歌》的政治化阐释 |
| (三)求其比附、以释作意 |
| 小结 |
| 下编 古典向现代学术转型期的《楚辞·九歌》研究 |
| 第四章 清末民初的《九歌》研究 |
| 第一节 清末民初的学术思想与《九歌》 |
| 一、清末民初的社会文化衍变与西学思想东渐 |
| 二、清末民初的楚辞学新声与《九歌》研究 |
| 第二节 同光以降的学术巨变与《九歌》研究 |
| 一、马其昶《屈赋微》中《九歌》研究 |
| (一)“博采众说、折衷去取”的《九歌》评注特征 |
| (二)“真知其文、发其指趣”的《九歌》内涵阐释 |
| 二、刘师培的新学引入与《九歌》研究 |
| (一)地理文化视域下《南北文学不同论》中《九歌》探究 |
| (二)《楚辞考异》中《九歌》异文阐释 |
| 三、王国维的西学接受与《九歌》研究 |
| (一)南北文化分析与《屈子文学之精神》阐释 |
| (二)《宋元戏曲考》中《九歌》之戏剧萌芽论 |
| (三)《人间词话》中《九歌》的词体特征联想 |
| 四、梁启超的近代文艺观与《九歌》研究 |
| (一)《要籍解题及其读法》中楚辞文献整理与《九歌》涉猎 |
| (二)《屈原研究》中楚辞文学观念与《九歌》探寻 |
| (三)地缘理论与屈原思想阐析 |
| 小结 |
| 第五章 五四运动至新中国成立的《九歌》研究 |
| 第一节 近代末至现代的学术思想与《九歌》 |
| 一、五四运动至建国时期的现代化发展与学术思想多元化 |
| 二、五四运动至建国时期的楚辞学开拓与《九歌》研究 |
| 第二节 近现代时期的学术演进与《九歌》研究 |
| 一、闻一多楚辞研究诸作中《九歌》论及 |
| (一)对《九歌》考据学运用的字词训解 |
| (二)对《九歌》背景阐释的文化综合阐析 |
| 二、郭沫若的屈原与《九歌》研究 |
| (一)屈原研究 |
| (二)《九歌》论译 |
| 三、刘永济的传统治学与《屈赋通笺》中《九歌》研究 |
| (一)对《九歌》解题、训诂之审定 |
| (二)对《九歌》属性之剖析与情感体悟 |
| 四、游国恩楚辞学研究中《九歌》论列 |
| (一)《楚辞》概观 |
| (二)《九歌》诸论 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（3）桂林唐代摩崖造像考古学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 桂林摩崖造像调查与研究概况 |
| 1.1.1 桂林摩崖造像调查 |
| 1.1.2 桂林摩崖造像既往研究 |
| 1.2 选题相关情况说明 |
| 1.2.1 选题意义 |
| 1.2.2 研究内容 |
| 1.2.3 研究难点和重点 |
| 1.2.4 研究创新之处 |
| 1.2.5 基本思路和方法 |
| 第二章 桂林概况与摩崖造像分布 |
| 2.1 桂林地理概况 |
| 2.2 桂林历史沿革 |
| 2.2.1 史前时期 |
| 2.2.2 先秦时期 |
| 2.2.3 秦汉至隋唐时期 |
| 2.2.4 五代至清 |
| 2.3 桂林摩崖造像分布 |
| 第三章 桂林摩崖造像分类 |
| 3.1 桂林摩崖造像概况 |
| 3.1.1 像龛形制 |
| 3.1.2 造像内容与题材 |
| 3.2 桂林摩崖造像分类 |
| 3.2.1 佛像分类 |
| 3.2.2 菩萨像分类 |
| 3.2.3 弟子像分类 |
| 3.2.4 供养人分类 |
| 第四章 桂林摩崖造像分区、分期与年代 |
| 4.1 桂林摩崖造像分区 |
| 4.1.1 A区 |
| 4.1.2 B区 |
| 4.1.3 C区 |
| 4.1.4 D区 |
| 4.1.5 E区 |
| 4.1.6 F区 |
| 4.1.7 G区 |
| 4.1.8 H区 |
| 4.1.9 I区 |
| 4.1.10 J区 |
| 4.1.11 K区 |
| 4.2 桂林摩崖造像分组 |
| 4.3 桂林摩崖造像分期与年代 |
| 第五章 桂林瘗龛分类、分期与来源 |
| 5.1 桂林瘗龛分布与概况 |
| 5.2 桂林瘗龛分类 |
| 5.2.1 依据骨殖或舍利存放空间的开凿方式分类 |
| 5.2.2 按朝向分类 |
| 5.3 桂林瘗龛分期与年代 |
| 5.4 桂林瘗龛溯源 |
| 5.4.1 国内其他地区瘗龛概况 |
| 5.4.2 桂林瘗龛与国内其他地区瘗龛比较 |
| 5.5 小结 |
| 第六章 桂林摩崖造像特殊题材研究 |
| 6.1 桂林优填王像相关问题研究 |
| 6.1.1 桂林优填王像 |
| 6.1.2 国内其他唐代优填王像概况 |
| 6.1.3 桂林优填王像相关问题 |
| 6.2 菩提瑞像及相关问题研究 |
| 6.2.1 桂林菩提瑞像概况 |
| 6.2.2 桂林菩提瑞像来源和背景 |
| 6.2.3 王玄策带回摹本考证 |
| 6.3 桂林唐代观音像相关问题研究 |
| 6.3.1 桂林3 铺观音像概况 |
| 6.3.2 桂林观音像双足外撇式做法考察 |
| 6.3.3 桂林观音像功德主考察 |
| 6.3.4 造像所反映宗教思想考察 |
| 6.4 小结 |
| 第七章 桂林摩崖造像的地方特征及与其他地区造像的关系 |
| 7.1 桂林摩崖造像的地方特征 |
| 7.1.1 保留了较多印度笈多时期萨尔纳特式造像的风格 |
| 7.1.2 特殊菩萨组合方式 |
| 7.1.3 瘗龛独特装饰方法 |
| 7.2 桂林唐代摩崖造像与其他地区造像的关系 |
| 7.2.1 桂林造像与长安地区造像的关系 |
| 7.2.2 桂林造像与洛阳地区的关系 |
| 7.2.3 桂林造像与印度造像的关系 |
| 7.2.4 桂林造像与广西博白宴石山摩崖造像的关系 |
| 7.3 小结 |
| 第八章 桂林唐代佛教相关问题研究 |
| 8.1 桂林唐代官寺研究 |
| 8.1.1 隋唐时期桂州官寺 |
| 8.1.2 桂州官寺的舍利瘗埋 |
| 8.1.3 隋唐时期桂州官寺内造像 |
| 8.2 桂林唐代造像主研究 |
| 8.2.1 桂林唐代造像和瘗龛的题记 |
| 8.2.2 唐代贬谪、流放桂州的官员 |
| 8.2.3 唐代桂州的粟特人 |
| 8.2.4 唐代桂州功德主的佛教思想 |
| 8.3 唐代桂州的民众信仰 |
| 8.4 唐代牛、李党争对桂林造像的影响 |
| 8.5 唐末佛教与时局在桂州的映射 |
| 8.5.1 唐末的崇佛与度僧 |
| 8.5.2 唐末岭南的动荡 |
| 8.6 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（4）近代东北民族民间音乐研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘起与意义 |
| 二、研究现状 |
| 三、资料的收集 |
| 四、论文创新与不足 |
| 第一章 民族民间音乐文化与东北的社会环境 |
| 一、东北民族生存的自然生态环境 |
| 二、东北民族生存的经济环境 |
| 三、东北民族民间音乐的社会文化环境 |
| 四、东北民族的构成与分布 |
| 第二章 东北民族民间音乐的历史回顾 |
| 一、东北古代民族民间音乐 |
| 二、东北近代边疆民族与民间音乐 |
| 第三章 东北民族民间音乐的种类 |
| 一、东北民族民间歌曲 |
| 二、东北民族民间歌舞音乐 |
| 三、说唱音乐(曲艺音乐) |
| 四、东北民族民间器乐 |
| 五、东北民间戏剧音乐(戏曲音乐) |
| 六、宗教信仰与民族音乐 |
| 第四章 东北民族民间音乐文化民族性的艺术特征 |
| 一、东北民族民间音乐的地方性 |
| 二、东北民族民间音乐的共性与特殊性 |
| 三、东北民族民间音乐的国际性 |
| 四、东北民族民间音乐的艺术韵味 |
| 第五章 东北民族民间音乐与文化的交流与融合 |
| 一、汉族、朝鲜族音乐与农耕文化 |
| 二、满族音乐与萨满文化 |
| 三、蒙古族音乐与草原游牧文化 |
| 四、朝鲜族音乐与农耕文化 |
| 五、鄂伦春族、赫哲族音乐与渔猎文化 |
| 第六章 东北民族民间音乐中非物质文化遗产的继承 |
| 一、东北民族民间音乐与文化传承 |
| 二、东北地方性剧种黄龙戏 |
| 三、朝鲜族说唱艺术“盘索里” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介及科研成果 |
| 后记 |
（5）陕南古代民族史研究（史前—隋唐）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的理由或意义 |
| 二、国内外研究现状及趋势 |
| (一) 陕南的史前文化与早期族群 |
| (二) 先秦时期陕南民族 |
| (三) 秦汉、魏晋南北朝以及隋唐时期的陕南民族 |
| 三、研究方法、研究内容和拟解决的关键问题 |
| (一) 研究方法 |
| (二) 研究内容 |
| (三) 拟解决的关键问题 |
| 四、创新之处与不足 |
| 第一章 史前时期陕南的考古文化与族群分布 |
| 第一节 汉中地区的史前考古文化 |
| 一、旧石器时代的考古文化及其分布 |
| 二、新石器时代的考古文化及其分布 |
| 第二节 安康地区的史前考古文化 |
| 一、旧石器时代的考古文化及其分布 |
| 二、新石器时代的考古文化及其分布 |
| 第三节 商洛地区的史前考古文化 |
| 一、旧石器时代的考古文化及其分布 |
| 二、新石器时代的考古文化及其分布 |
| 第四节 陕南的史前文化与早期族群分布 |
| 一、陕南史前考古文化与周边地区的关系 |
| 二、陕南史前考古文化与早期族群的分布 |
| 第五节 小结 |
| 第二章 先秦时期陕南民族的分布与迁徙 |
| 第一节 新石器时代晚期至夏代的陕南民族 |
| 一、巴人 |
| 二、夏人 |
| 第二节商代的陕南民族 |
| 一、汉中、安康地区的民族 |
| 二、商洛地区的民族 |
| 第三节 西周时期的陕南民族 |
| 一、汉中、安康地区的民族 |
| 二、商洛地区的民族 |
| 第四节 春秋战国时期的陕南民族 |
| 一、巴楚结盟与庸人的流散 |
| 二、巴楚之战与巴人的流散 |
| 三、秦蜀之战与巴蜀衰微 |
| 四、秦楚之战与楚人的退出 |
| 第五节 小结 |
| 第三章 秦汉时期陕南民族的发展 |
| 第一节 秦汉王朝在陕南的政区设置 |
| 第二节 秦汉王朝统治下的陕南地区少数民族的活动 |
| 一、华夏族群的南下与巴人、蜀人的整合 |
| 二、氐人和羌人的东进 |
| 三、賨人的北上 |
| 第三节 小结 |
| 第四章 魏晋南北朝时期陕南民族的迁徙与融合 |
| 第一节 氐族在陕南的活动与统治 |
| 一、前仇池国的建立与杨氏氐人在陕南势力的扩展 |
| 二、后仇池国的建立与杨氏氐人势力的起伏 |
| 三、武都国的建立与杨氏氐人在陕南的进一步发展 |
| 四、武兴国的建立与杨氏氐人在陕南的兴衰 |
| 五、前秦的建立与苻氏氐人对陕南的统治 |
| 六、陕南氐人与周边各民族的关系 |
| 第二节 鲜卑在陕南的活动与统治 |
| 一、北魏时期拓跋鲜卑在陕南的活动与统治 |
| 二、西魏、北周时期鲜卑在陕南的统治 |
| 第三节 羌人、匈奴、羯族人在陕南的活动 |
| 一、羌人在陕南的进出 |
| 二、匈奴在陕南的进出 |
| 三、羯人在陕南的活动 |
| 第四节 賨人和僚人在陕南的活动 |
| 一、成汉政权的建立与賨人在陕南的活动 |
| 二、僚人的进入及其在陕南的活动 |
| 第五节 小结 |
| 第五章 隋唐时期陕南民族的活动 |
| 第一节 族际融合与政区设置 |
| 第二节 氐人的消亡与党项和吐谷浑的影响 |
| 第三节 陕南僚人的汉化 |
| 第四节 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（6）基于环境感知的川西林盘景观意象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 多视角下的对象研究趋势 |
| 1.1.2 中国传统意象研究与当代之发展 |
| 1.1.3 新时代发展背景 |
| 1.1.4 建设中的林盘文化与美学缺失 |
| 1.1.5 川西林盘研究成果尚待完善 |
| 1.1.6 林盘景观意象的研究意义重大 |
| 1.2 国内外相关概念综述 |
| 1.2.1 意境与景观意象 |
| 1.2.2 环境感知 |
| 1.2.3 川西林盘 |
| 1.3 研究目的 |
| 1.4 研究意义 |
| 1.5 研究对象与内容 |
| 1.5.1 研究对象 |
| 1.5.2 研究内容 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.6.1 文献查阅 |
| 1.6.2 典型调查法 |
| 1.6.3 学科交叉研究法 |
| 1.6.4 MDP测度体系研究法 |
| 1.6.5 定性与定量的研究方法 |
| 1.7 相关理论基础 |
| 1.7.1 环境心理学 |
| 1.7.2 景观符号学 |
| 1.7.3 人文地理学 |
| 1.7.4 心理物理学 |
| 1.7.5 景观形态学 |
| 1.7.6 聚落类型学理论 |
| 1.8 技术路线 |
| 第二章 川西林盘基础概况与意境研究 |
| 2.1 传统川西林盘概述与发展 |
| 2.1.1 川西林盘概念 |
| 2.1.2 川西林盘渊源 |
| 2.1.3 成都平原自然演变 |
| 2.1.4 天府农耕文明进程 |
| 2.2 川西林盘形成因子 |
| 2.2.1 平畴千里的成都平原 |
| 2.2.2 平原肥沃的膏腴之地 |
| 2.2.3 上善若水的水利工程 |
| 2.2.4 天人合一的道源思想 |
| 2.2.5 重叠融合的移民现象 |
| 2.2.6 宗教礼法的世家延续 |
| 2.3 传统川西林盘意境研究 |
| 2.3.1 川西林盘意境 |
| 2.3.2 林盘意境形成的影响因素 |
| 2.3.3 意境的体现 |
| 2.4 川西林盘与西蜀园林 |
| 2.4.1 文化渊源 |
| 2.4.2 川西林盘与西蜀名人纪念园林 |
| 2.4.3 小结 |
| 第三章 当代川西林盘建设修复案例与意象研究 |
| 3.1 传统川西林盘的现状与分布 |
| 3.2 现有川西林盘的分类 |
| 3.2.1 根据林盘聚落居住组合方式划分 |
| 3.2.2 根据现存林盘规模划分 |
| 3.2.3 根据植物种类划分 |
| 3.2.4 根据功能划分 |
| 3.3 川西林盘建设修复历史回顾 |
| 3.3.1 川西林盘建设政策历史回顾 |
| 3.3.2 川西林盘建设历史发展过程回顾 |
| 3.4 新修建川西林盘案例意象整理与总结 |
| 3.4.1 拥有传统特色的新建川西林盘 |
| 3.4.2 新修建川西林盘案例意象整理 |
| 3.4.3 总结 |
| 第四章 环境感知下景观意象MDP测度体系的建构 |
| 4.1 MDP测度体系概述 |
| 4.1.1 体系内容概述 |
| 4.1.2 体系建构依据 |
| 4.1.3 小结 |
| 4.2 MDP测度体系测度方法 |
| 4.2.1 SD语义差异法 |
| 4.2.2 认知地图 |
| 4.2.3 写真投影法 |
| 4.2.4 色彩信息分析法 |
| 4.2.5 景观图示语言 |
| 4.2.6 景观基因图谱 |
| 4.2.7 典型植物调查 |
| 4.3 MDP体系目标与意义 |
| 4.3.1 体系目标 |
| 4.3.2 体系意义 |
| 第五章 基于环境感知MDP体系的传统川西林盘景观意象研究 |
| 5.1 研究概述 |
| 5.1.1 研究内容 |
| 5.1.2 研究范围与实验样点 |
| 5.2 SD语义差异法实验过程与分析 |
| 5.2.1 准备阶段 |
| 5.2.2 评定实验阶段 |
| 5.2.3 SD语义差异法的感知评价结果 |
| 5.2.4 小结 |
| 5.3 认知地图绘制与分析 |
| 5.3.1 研究材料和方法 |
| 5.3.2 调研过程和结果 |
| 5.3.3 小结 |
| 5.4 写真投影法实验过程与分析 |
| 5.4.1 研究材料和方法 |
| 5.4.2 调研过程和结果 |
| 5.4.3 小结 |
| 5.5 色彩信息分析过程与结果 |
| 5.5.1 色彩意象构建概述 |
| 5.5.2 色彩节奏分析 |
| 5.5.3 图形-背景分析 |
| 5.5.4 色彩坐标分析 |
| 5.5.5 小结 |
| 5.6 景观空间图式语言分析 |
| 5.6.1 传统川西林盘景观空间图式语言体系的基本框架 |
| 5.6.2 传统川西林盘景观空间图式语言的语汇 |
| 5.6.3 传统川西林盘景观空间图式语言的句法 |
| 5.6.4 传统川西林盘景观空间图式语言的语法 |
| 5.6.5 小结 |
| 5.7 民居建筑景观基因图谱 |
| 5.7.1 景观基因的识别原则 |
| 5.7.2 景观基因的识别方法与过程 |
| 5.7.3 景观基因图谱构建的理论方法 |
| 5.7.4 民居建筑景观基因的识别 |
| 5.7.5 小结 |
| 5.8 典型植物调查结果 |
| 5.8.1 调查地选择说明 |
| 5.8.2 典型植物概况 |
| 5.8.3 典型植物出现状况 |
| 5.8.4 林盘植物群落特征 |
| 5.8.5 林盘植物空间分布 |
| 5.8.6 小结 |
| 5.9 传统川西林盘局部意象研究结论 |
| 5.9.1 入口意象 |
| 5.9.2 建筑意象 |
| 5.9.3 植物意象 |
| 5.9.4 空间意象 |
| 5.9.5 色彩意象 |
| 5.9.6 边界意象 |
| 5.10 传统川西林盘的景观意象总结 |
| 5.10.1 独特性 |
| 5.10.2 整体性 |
| 5.10.3 复合性 |
| 第六章 川西林盘景观意象设计策略及运用 |
| 6.1 川西林盘新时代发展背景 |
| 6.2 川西林盘景观意象设计新时代策略思路 |
| 6.2.1 注重整体性考虑 |
| 6.2.2 厘清林盘空间序列关系 |
| 6.2.3 注重和延续林盘的人文文学意境 |
| 6.2.4 历史地理标识与生态本底的考量 |
| 6.2.5 立足传统与把握科学发展 |
| 6.2.6 环境感知下的川西林盘景观意象结构 |
| 6.3 川西林盘新时代景观意象运用实践 |
| 6.3.1 成都市新津县万和村八组郭林盘项目规划设计项目概况 |
| 6.3.2 温江区岷江村“岷江桂雨”项目简述 |
| 6.4 小结 |
| 第七章 研究结论与展望 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 研究的创新性 |
| 7.3 论文研究的不足与未来展望 |
| 7.3.1 研究不足 |
| 7.3.2 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
| 作者简介 |
（7）唐小说中的龙故事研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一) 概念界定及研究意义 |
| (二) 研究综述 |
| 1. 唐小说中龙故事的研究 |
| 2. 唐小说中精怪故事的研究 |
| (三) 研究方法及创新点 |
| 一、唐代龙故事的概况 |
| (一) 详略 |
| (二) 故事类型 |
| (三) 时期 |
| (四) 地域 |
| (五) 龙的形貌 |
| 二、唐代龙故事的类型 |
| (一) 梦龙 |
| 1. 胎梦 |
| 2. 异界梦 |
| 3. 科举梦 |
| (二) 助龙 |
| 1. 助龙做事 |
| 2. 救龙性命 |
| (三) 杀龙 |
| 1. 皇帝或者官员杀龙 |
| 2. 胡人杀龙 |
| 3. 普通人杀龙 |
| (四) 御龙 |
| 1. 乘龙飞行 |
| 2. 驭龙成事 |
| 3. 画龙致雨 |
| (五) 遇龙 |
| 三、唐代龙故事的艺术价值 |
| (一) 民俗学价值 |
| 1. 民俗事象的呈现 |
| 2. 民俗行为的描绘 |
| 3. 民俗观念的揭示 |
| (二) 文学价值 |
| 1. 题材内容的拓展 |
| 2. 艺术手法的创新 |
| 3. 人文精神的表现 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）中国长城墙体建造技术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 论文基本情况介绍 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.1.3 研究理念 |
| 1.1.4 创新点 |
| 1.2 学术界研究概况 |
| 1.2.1 文献综述 |
| 1.2.2 前人研究综述 |
| 1.3 研究思路与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 相关问题说明 |
| 1.4.1 概念界定 |
| 1.4.2 部分问题说明 |
| 1.4.3 论文不足说明 |
| 第二章 长城土质墙体建造技术研究 |
| 2.1 长城版筑夯土墙体建造技术研究 |
| 2.1.1 版筑技术发展历史简述 |
| 2.1.2 长城版筑夯土墙体分布与自然环境关系分析 |
| 2.1.3 长城版筑夯土墙体土壤特性分析 |
| 2.1.4 长城版筑夯土墙体类型学研究 |
| 2.1.5 长城版筑夯土墙体建造工序研究 |
| 2.1.6 小结 |
| 2.2 长城堆筑墙体建造技术研究 |
| 2.2.1 堆筑技术发展历史简述 |
| 2.2.2 长城堆筑墙体材料分析 |
| 2.2.3 长城堆筑墙体建造工序研究 |
| 2.2.4 小结 |
| 2.3 长城土坯墙体建造技术研究 |
| 2.3.1 土坯建造技术发展历史简述 |
| 2.3.2 长城土坯墙体分布与自然环境关系分析 |
| 2.3.3 长城土坯墙体类型学研究 |
| 2.3.4 土坯墙体建造工序研究 |
| 2.3.5 小结 |
| 第三章 长城草墙墙体建造技术研究 |
| 3.1 草墙墙体发展历史简述 |
| 3.2 长城草墙墙体分布与自然环境关系分析 |
| 3.2.1 长城草墙所处区域地质构造 |
| 3.2.2 长城草墙所处区域地形地貌概要 |
| 3.2.3 长城草墙所处区域地貌特征 |
| 3.2.4 长城草墙所处区域气候特征 |
| 3.3 长城草墙墙体建造材料分析 |
| 3.3.1 红柳特性研究 |
| 3.3.2 芦苇的特点研究 |
| 3.4 长城草墙墙体类型学研究 |
| 3.5 长城草墙墙体建造工序研究 |
| 3.5.1 地基修建 |
| 3.5.2 墙体修建过程 |
| 3.6 小结 |
| 第四章 长城石砌墙体建造技术研究 |
| 4.1 石砌墙体发展历史简述 |
| 4.1.1 仰韶时期 |
| 4.1.2 龙山时期 |
| 4.1.3 小结 |
| 4.2 长城石砌墙体分布与自然环境关系分析 |
| 4.2.1 长城石砌墙体所处地质构造 |
| 4.2.2 长城石砌墙体地形地貌概要 |
| 4.2.3 长城石砌墙体所处地区地貌特征 |
| 4.2.4 长城石砌墙体所处地区气候特征 |
| 4.3 长城石砌墙体建筑材料分析 |
| 4.3.1 花岗岩 |
| 4.3.2 石灰岩 |
| 4.3.3 砂岩 |
| 4.4 长城石砌墙体类型学研究 |
| 4.5 长城石砌墙体建造工序研究 |
| 4.5.1 石料的加工制作 |
| 4.5.2 地基修建 |
| 4.5.3 单面石墙墙体建造 |
| 4.5.4 双面石墙墙体建造 |
| 4.5.5 垛口建造 |
| 4.5.6 排水设施修建 |
| 4.6 小结 |
| 第五章 长城砖砌墙体建造技术研究 |
| 5.1 砖的发展历史简述 |
| 5.1.1 新石器时期 |
| 5.1.2 商周时期 |
| 5.1.3 春秋战国时期 |
| 5.2 长城砖砌墙体分布与自然环境关系分析 |
| 5.2.1 长城砖砌墙体所处区域的地质构造 |
| 5.2.2 长城砖砌墙体分布区域地形地貌概要 |
| 5.2.3 长城砖砌墙体分布区域地貌特征 |
| 5.2.4 长城砖砌墙体分布区域气候特征 |
| 5.3 青砖烧制与粘合剂材料分析 |
| 5.3.1 青砖烧制 |
| 5.3.2 黏合剂材料分析 |
| 5.4 长城砖砌墙体的类型学研究 |
| 5.5 长城砖砌墙体建造工序研究 |
| 5.5.1 条石的制作与运输 |
| 5.5.2 青砖的运输 |
| 5.5.3 长城砖砌墙体建造工序研究 |
| 5.6 小结 |
| 第六章 长城其他墙体建造技术研究 |
| 6.1 山险墙体建造技术研究 |
| 6.1.1 山险墙发展历史简述 |
| 6.1.2 山险墙建造工序研究 |
| 6.2 柞木墙体建造技术研究 |
| 6.3 壕堑建造技术研究 |
| 6.4 山险、河险说明 |
| 第七章 历代夯具发展演变研究 |
| 7.1 夯具发展历史简述 |
| 7.1.1 史前时期 |
| 7.1.2 历史时期 |
| 7.2 河卵石夯具发展演变 |
| 7.2.1 河卵石与石杵夯具的分类研究 |
| 7.2.2 河卵石与石杵夯具相关问题研究 |
| 7.3 集束夯发展演变 |
| 7.3.1 集束夯形制复原研究 |
| 7.3.2 集束夯相关问题研究 |
| 7.4 秦汉时期夯头研究 |
| 7.4.1 秦汉夯头的形制分析 |
| 7.4.2 石质夯头相关问题研究 |
| 7.4.3 铁质夯头相关问题研究 |
| 7.5 三国至隋唐时期夯头研究 |
| 7.5.1 三国至隋唐时期夯头形制分析 |
| 7.5.2 三国至隋唐时期夯头相关问题研究 |
| 7.6 五代至元朝夯头研究 |
| 7.6.1 五代至元朝夯头形制分析 |
| 7.6.2 五代至元朝夯头相关问题研究 |
| 7.7 明清时期夯头研究 |
| 7.7.1 明清时期夯头相关问题分析 |
| 7.7.2 清代夯头“大硪”研究 |
| 7.8 小结 |
| 第八章 长城夯土墙体夯层特点研究—以陕西境内夯土墙体为例 |
| 8.1 陕西境内长城版筑夯土墙体分布情况概述 |
| 8.2 陕西境内早期长城夯筑墙体夯层特点研究 |
| 8.2.1 战国秦昭王长城夯层厚度研究 |
| 8.2.2 陕西战国魏长城夯层厚度研究 |
| 8.2.3 明代长城夯土墙体夯层厚度研究 |
| 8.3 陕西境内长城夯土墙体夯窝特点研究 |
| 8.3.1 秦昭王长城夯土墙体夯窝特点分析 |
| 8.3.2 魏长城夯土墙体夯窝特点分析 |
| 8.3.3 明长城夯土墙体夯窝特点分析 |
| 8.3.4 小结 |
| 8.4 陕西境内夯土墙体夯层包含物分析 |
| 8.4.1 秦昭王长城夯土墙体夯层包含物分析 |
| 8.4.2 明长城夯土墙体夯层包含物分析 |
| 8.5 陕西境内历代长城夯层特点对比分析 |
| 第九章 长城墙体修建管理体系研究——以汉、明长城为例 |
| 9.1 汉长城修建管理体系研究 |
| 9.1.1 人员组织管理体系 |
| 9.1.2 后勤管理系统 |
| 9.2 明长城修建管理体系研究 |
| 9.2.1 管理体系 |
| 9.2.2 人员构成 |
| 9.2.3 经费来源 |
| 9.3 小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（9）魏晋南北朝货币研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题意义与相关概念的界定 |
| 一、选题意义：自然经济与货币经济之争 |
| 二、相关概念的界定 |
| 第二节 学术回顾与创新 |
| 一、学术回顾 |
| 二、学术创新 |
| 第三节 研究思路与主要内容 |
| 一、研究思路 |
| 二、主要内容 |
| 第一章 三国货币研究 |
| 第一节 钱币的铸造与发行 |
| 一、东汉币制及董卓“更铸小钱” |
| 二、曹魏五铢的认定 |
| 三、品类纷繁的蜀汉钱币 |
| 四、孙吴政权发行的“大泉”钱 |
| 第二节 货币政策 |
| 一、曹魏：力图恢复五铢钱制 |
| 二、蜀汉：军事优先型经济体系下的货币政策 |
| 三、孙吴：货币战争背景下的改革 |
| 第三节 货币流通 |
| 一、货币投放 |
| 二、平行流通 |
| 三、货币回笼 |
| 第四节 货币思想 |
| 一、张林的封钱思想 |
| 二、刘陶的驳大钱议 |
| 三、荀悦的行钱论 |
| 小结 |
| 第二章 两晋十六国货币研究 |
| 第一节 钱币的铸造与发行 |
| 一、两晋时期的币制 |
| 二、十六国时期的币制 |
| 第二节 货币政策 |
| 一、两晋未铸钱币原因再探 |
| 二、张轨的用钱政策与河西地区的经济繁荣 |
| 第三节 货币流通 |
| 一、货币投放 |
| 二、平行流通 |
| 三、货币回笼 |
| 第四节 货币思想 |
| 一、文本来源与产生年代 |
| 二、文本内容与价值分析 |
| 三、创作背景与现实问题 |
| 小结 |
| 第三章 北朝货币研究 |
| 第一节 钱币的铸造与发行 |
| 一、北魏政权的币制 |
| 二、东魏、西魏与北齐、北周的币制 |
| 第二节 货币政策 |
| 一、贵贱之差：北魏货币政策的第一阶段 |
| 二、盗铸的困扰：北魏货币政策的第二阶段 |
| 三、盗铸问题的延续：东魏、北齐、西魏的货币政策 |
| 四、大收商估之利：北周货币政策的成功 |
| 第三节 货币流通 |
| 一、货币投放 |
| 二、平行流通 |
| 三、货币回笼 |
| 第四节 货币思想 |
| 一、元澄的货币统一论 |
| 二、高谦之的三铢钱议 |
| 三、高恭之的足值钱主张 |
| 四、杨侃的五铢钱思想 |
| 小结 |
| 第四章 南朝货币研究 |
| 第一节 钱币的铸造与发行 |
| 一、宋的币制 |
| 二、齐的币制 |
| 三、梁的币制 |
| 四、陈的币制 |
| 第二节 货币政策 |
| 一、宋的货币政策 |
| 二、齐的货币政策 |
| 三、梁的货币政策 |
| 四、陈的货币政策 |
| 第三节 货币流通 |
| 一、货币投放 |
| 二、平行流通 |
| 三、货币回笼 |
| 四、魏晋南北朝时期的短陌问题 |
| 第四节 货币思想 |
| 一、范泰的重农思想与货币无用论 |
| 二、周朗、沈约的废钱用谷论 |
| 三、关于货币铸造权的辩论 |
| 小结 |
| 结语：魏晋南北朝货币的时代特征与历史地位 |
| 一、魏晋南北朝货币的时代特征 |
| 二、魏晋南北朝货币的历史地位 |
| 参考文献 |
| 个人简介与在学期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（10）融合与造境 ——民族美术视野下的20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、引言 |
| 二、相关定义与说明 |
| 三、选题意义 |
| 四、研究综述 |
| 五、研究手段 |
| 第一章 “多元”“融合”的民族民间文化孕育之境 |
| 第一节 云南美术的原始性生态环境与多元文化交织的秘境背景 |
| 第二节 云南民族美术“多元”、“融合”特征形成的历史背景 |
| 第三节 云南民族美术产生的文化交融背景 |
| 一、云南的道路文化与文化交融 |
| 二、云南的人口流动与文化交融 |
| 第四节 云南民族民间美术中的典型样式 |
| 第五节 小结 |
| 第二章 时代浪潮推动下的云南民族题材绘画创作情境 |
| 第一节 云南现代美术创作情境及其学脉 |
| 一、新时代的云南美术创作情境 |
| 二、云南现代美术学脉的形成及其学术语境 |
| 第二节 20世纪80、90年代云南绘画创作发展概况与重要美术现象、美术群体 |
| 一、20世纪80、90年代云南绘画创作的发展概况 |
| 二、20世纪80、90年代云南重要美术现象与群体 |
| 第三节 小结 |
| 第三章 融合与造境中的云南民族题材绘画创作及其意境表现 |
| 第一节 审美因素的流转——云南民族题材绘画中“境”的形成 |
| 第二节 边陲的野境 |
| 一、丰饶、苍郁之境 |
| 二、雄奇、壮阔之境 |
| 三、平静、悠扬的之境 |
| 第三节 形式的景境 |
| 一、多变的图境 |
| 二、梦幻的画境 |
| 第四节 生命的情境 |
| 一、野性之境 |
| 二、厚土之境 |
| 第五节 魔幻的灵境 |
| 第六节 小结 |
| 第四章 融合与造境中的云南民族题材绘画创作文化场域 |
| 第一节 融合与造境中的边缘与主流美术场域视野 |
| 一、建构于地域文化中的边缘与主流美术场域视野 |
| 二、边缘化、地域化的意境与场域视野 |
| 第二节 融合与造境中的传统美术情结与现代思绪、东方与西方美术元素 |
| 一、地域与时代背景下的传统美术情结与现代思绪 |
| 二、民族题材绘画创作中的中国美术元素与西方美术元素 |
| 第三节 融合与造境中衍生中国民族美术场域 |
| 第五章 20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作的余绪与启示 |
| 第一节 余绪: 时代与地域情境中的云南民族题材绘画创作 |
| 一、民族风情热起伏中“融合与造境”的思考 |
| 二、商业热潮催生新的创作场域及其余绪 |
| 第二节 启示: 多元共生文化背景下的机遇与挑战 |
| 一、云南特性的“融合与造境”对新时代的呼唤 |
| 二、地域性、民族性为主线的艺术理想的坚守 |
| 三、全球化多元共生文化背景下“融合与造境”特质的民族美术之光 |
| 结语 |
| 注释及参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 攻读学位期间的学术成果 |
四、贵州北大盘江畔汉代青铜器初探（论文参考文献）
- [1]阿城论[D]. 冯译萱. 吉林大学, 2021(01)
- [2]1644-1949《楚辞·九歌》研究[D]. 辛欣. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [3]桂林唐代摩崖造像考古学研究[D]. 刘勇. 西北大学, 2019(04)
- [4]近代东北民族民间音乐研究[D]. 王丽伟. 吉林大学, 2019(06)
- [5]陕南古代民族史研究（史前—隋唐）[D]. 刘烨. 陕西师范大学, 2019(01)
- [6]基于环境感知的川西林盘景观意象研究[D]. 孙大江. 四川农业大学, 2019(12)
- [7]唐小说中的龙故事研究[D]. 黎苹. 云南大学, 2019(03)
- [8]中国长城墙体建造技术研究[D]. 薛程. 西北大学, 2018(02)
- [9]魏晋南北朝货币研究[D]. 朱安祥. 郑州大学, 2018(11)
- [10]融合与造境 ——民族美术视野下的20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作[D]. 李先帆. 中央民族大学, 2018(01)