一、日本法隆寺佛教造像艺术源流的探索（论文文献综述）
郭立忠[1]（2021）在《中国现代漆画研究》文中进行了进一步梳理中国现代漆画是从中国传统漆绘发展而来的一个年轻的新画种,经过近百年、几代人的不断努力探索,逐渐建立了一套较为完善的发展体系,伴随现代漆画教育、官方展览、组织机构等诸多因素的推动,终于进入了发展的快车道。文章主要从中国现代漆画的源流、产生、发展、繁荣四个方面进行展开,以中国传统漆艺术发展的历史传承性作为主线,系统的整理、研究中国现代漆画完整的发展脉络,理清其血脉基因联系。并将中国现代漆画放在世界范围内的漆艺术交流中整体去研究,从国内国外两个方面入手,将对中国现代漆画的产生和发展起到重要作用的欧洲、日本和越南等国的漆画、漆艺术纳入到中国现代漆画的发展研究过程中,从历史的纵向长度和横向宽度两条路径作系统分析研究,以提高中国现代漆画发展过程研究的全面性、完整性和科学性。文章主要运用设计学、美术学、考古学、艺术学、社会学等研究方法来研究和探讨中国现代漆画所涉及的诸多内容,试图通过对中国现代漆画发展过程中的众多事件、人物、工艺、展览等等方面的全面分析,阐释中国现代漆画发展的完整路径,发掘其中必然联系和发展规律,进而对中国现代漆画的未来发展提供必要的理论和实践经验支持,以期逐步完善中国现代漆画的理论体系建设,为中国现代漆画的发展提供可借鉴的历史经验和启迪意义。
卢静达[2]（2021）在《日本神话传说与民族信仰研究 ——以《古事记》神代卷为中心》文中提出神话与神道信仰是日本思想史研究中的重要课题,而《古事记》作为神道原典,是该领域研究中最重要的文献资料之一。《古事记》是日本古代为规范皇权世系尊卑而编纂的官修典籍,融汇了神话传说、历史记事、文学作品、民间歌谣、宗教祭祀、地方风俗等多种内容,囊括了古代日本社会的各色面貌,对日本文化的发展特别是对神道理论的形成,以及日本宗教思想的成熟起到了极为重要的作用。日本的神灵信仰不论是在早期发源阶段还是在后来的宗教化过程中,都牵涉到诸多问题,因而很难以一条主线完全呈现出在不同时期、地域内,不同外来宗教、文化影响下日本神灵信仰的完整形象。但可以明确的是,无论是在神灵信仰的形成期——融合渡来人文化、借助外来宗教理论形成《古事记》神代史,在神灵祭祀的发展期——追求“实用性”、着重强化自身体系和完善内部结构,还是在神道理论的成熟期——醉心于强调宗教的“民族性”精神、片面夸大自身民族优越性,都隐含着一条贯穿始终的思维逻辑,即日本宗教在完成了对外来文化、宗教理论的受容后,便随即开始了“去中心化”过程,淡化、否定神灵信仰中存在的外来因素,强调其民族性价值,并不断通过回溯上古神话来找寻或建构自己民族精神的“根”。以此为线索,本文以《古事记》神代卷文本为基础,结合考古学、民俗学、语言学等研究成果,从以下五个方面对日本神灵信仰的发展过程进行了考察。第一章主要梳理了《古事记》的成书背景、撰史动机,以及神代史的形成过程。通过对《古事记》神代卷的结构进行体系化分类,系统总结出了对后世神灵信仰影响较大的神话元素,并着重论述了神代史叙事中神话世界三层架构的内在原理和其中蕴含的神代思想多元化的特点。第二章分析了《古事记》成书以前“渡来人”与倭王权之间的关系,发现日本在与外来族群长期混融、与外来文化相互浸润的过程中,保存了中华文化中弥足珍贵的古色。同时,当外来的神灵崇拜与祭祀礼俗对日本固有的宗教传统产生冲击之时,日本为了追赶先进国家,开始大量借助外来文字和神话理论,与本土信仰相结合,建构起了一套独特的宗教文化体系。第三章论述了在通过编纂《古事记》将口传记事转为笔录文字之时,日本对汉文字背后所蕴含的哲学理论进行了深入思考和系统学习。《古事记》所载“创世”神话借助阴阳、道家思想提出了对“自然”概念的认识和理解,“创生”神话又暗藏了以“秽”为禁忌、“祓”为手段、“罪”“罚”为结果的宗教法则。神代卷对世界本源和人类生死问题的终极探讨,奠定了日本民族宗教的理论基础。第四章剖析了《古事记》神话中以稻作农耕为基础的祭礼内涵,并以此还原了《古事记》中以众神为核心的祭祀之道,即神道的宗教发源。但特别需要注意的是神道理论的建构并非一蹴而就,其先后经历了原始神道、神社神道、理论神道、国家神道和教派神道等发展阶段,并与儒佛等思想学说和宗教派别由最初的对立逐渐走向妥协、调和,最后形成了具有一定理论性、覆盖面极广的民族宗教思想体系。第五章重点对日本国家祭祀的形成和神道思想在后世的流变进行了解读,通过厘清祭祀礼俗由乡土民间传入宫廷系统、地方氏神转化为天皇族神的过程,发现其中隐含了神国正统思想中“神道”与“王道”意识的早期结合。而中世以后日本致力于对民族精神的发掘和建构,通过神道复古的实践,以及学界对神道思想中“原质”“古层”“古道”等核心观念的讨论,引发了日本对宗教“民族性”价值的追捧,更刺激了日本独立于中华体系之外的自立愿望的产生。尤其近代,神灵信仰被皇权政治恶用,成为皇国史观主导下民族核心价值的重要部分,这种意识形态的成因和影响是需要深入挖掘的。
谈维榕[3]（2021）在《唐代纺织品中狮纹研究》文中进行了进一步梳理唐代是当时世界上最强盛的国家,中外文化交流频繁,狮纹作为一种外来文化符号被引入中国,在唐代作为瑞兽形象得到了本土化的发展,具有较高的研究价值。本论文通过文献记录、图像和实物资料三者对照的方法,系统地对唐代纺织品中狮纹进行梳理。论文主要研究内容分为七个章节,第一章绪论部分主要对本文的历史背景和研究意义、研究现状和研究方法进行概述。第二章对唐代纺织品中狮纹的文化溯源进行论述,从中国早期神兽崇拜思想、印度佛教文化、波斯文化中分别对狮纹的文化背景进行分析,深入挖掘唐代纺织品中狮纹所包含的中外文化因素。第三章从图像学的角度,根据狮纹在纺织品中的表现形态对其进行造型、构图、色彩和工艺特色归纳,总结唐代纺织品中狮纹的艺术特征,通过艺术特征具体探究狮纹在中西文化交融中的变迁。第四章是对唐代纺织品中狮纹社会文化功能进行分类,深入分析狮纹的祈福纳祥、身份区别以及装饰审美等社会文化功能。第五章根据唐代纺织品中狮纹装饰艺术的风格与特征,探讨其设计思想,以及狮纹应用于现代装设计中可借鉴的设计方法,通过分析品牌案例,归纳出狮纹创新设计应遵循的原则。第六章主要提取唐代纺织品中狮纹元素,将其与现代服装设计相结合。第七章是对全文的总结。研究认为:唐代纺织品中狮纹是由外来文化与本土文化结合、形成的独具特色的唐代狮纹艺术,对唐代纺织品中狮纹的研究有助于深入挖掘本民族文化内涵,从而推动和丰富唐代服饰文化的研究。
于春,宋瑞[4]（2020）在《佛教考古研究中的“中心环节缺失”现象——以敦煌和四川的唐代瑞像为例》文中研究说明唐代的敦煌壁画与四川摩崖造像在瑞像的题材和图像上相似度较高,但二者之间的媒介应是唐代的佛教传播中心——长安。阿弥陀佛与五十菩萨图像隋代自北齐地区传入长安;贞观初年传入四川北部;贞观十四年前后传入敦煌,其间,令狐家族可能担当了重要媒介。敦煌"于阗样式"天王像的出现与车道政传像入长安事件有关;"新样式"天王像综合了于阗样式与长安样式;吐蕃占领敦煌时期产生的吐蕃式毗沙门天王像,流传到了长安后又传到日本和我国四川。研究不同地区造像时不能忽视"中心环节"的媒介作用。
王洋[5]（2020）在《金元时期山西社会的四个面向 ——以碑刻史料为中心（1127-1368）》文中研究指明金元时期是中国社会变革的重要阶段,也是山西区域社会发生激荡转折的时期。本研究主要考察的时段是1127年至1368年,这段时间内,山西处于金、元二少数民族政权的统治之下。研究以金元时期的山西社会为考察范围,以山西金元时期留存的850通碑刻资料为基础资料,将碑刻中所反映的释道宗教、祠神信仰、水利营建、宗族发展四个面向为主要研究对象。本文是一项关于地域社会史的研究,除碑刻资料外,同时运用史志、文集、家谱等资料,并注重田野调查,通过“自下而上”的视角以及“长时段”的研究方法,考察以上四个面向中所体现金元时期山西基层民众面对社会剧变时的复杂心态,以及在适应社会变化的过程中体现的能动性。文章旨在将基层民众从战乱和王朝更替下面目模糊的“黔首”,还原为充满主动性的行为主体,以人文关怀的角度对社会变革下的民众行为进行解读,并最终探讨山西社会在金元时期社会整合过程中发生的嬗变过程和对后世的深远影响。文章分为九章,按照时间顺序,设置了“金”与“元”的时间分野,第一章以“金代山西宗教与社会”为研究对象,宋代以来,山西的佛教信仰氛围相当浓厚,而北宋徽宗在民间弘扬道教的举措也令道教具备了一定信众基础。金代之前已存在的大中型寺院通过经营庙产、收徒授业、弘扬教义等途径获得发展空间。在宗教管理制度方面,金代与前代不同的一点是开发了民间购买寺观名额的通道,在此政策影响下,基层民众具备了在村中开设合法寺观的条件,地方精英与僧道的交流、博弈也变得频繁起来,不少具有经济实力和道德威望的僧道积极参与社会公共事务,一些新创的寺观成为村民共享的公共空间。第二章探讨了金代灾害频发的社会条件与民间创开水利的热潮。金元时期处在历史上气候波动较大的寒冷期之间,受气候影响,旱灾成为山西地区生产发展的最大障碍。国家与地方精英的赈灾活动虽能纾解部分困难,但也会出现有时力有不逮的情况。为改善生存环境,提高生产效率,除对前代水利工程善加利用外,金代山西水利开发的一个鲜明特征是民渠的大量开创和水泉的逐步利用。随着水利工程的开发,民间关于水权的纷争也随着出现,民众通过输财、论工、家族继承、道义因素等不同条件厘定用水权力。同时,通过对不同水案进行个案研究可以发现,用水秩序中反映的国家话语与民间传统逐渐达成了微妙的平衡,官方通过地方精英对水利系统进行间接管理的制度逐渐形成。第三章论述了金代祠神信仰与山西社会的关系,由于灾害频发,被认为能够护佑地方风调雨顺的祠神成为民众寄予希望的另一途经。北宋熙宁年间曾进行过对民间祠神的大规模封赐,山西州县官员通过奏请封赐的方式为一部分地方祠神争取到了官方颁发的封号、庙额。由于金代未再度大规模封赐祠神,因此获得赐封的神灵群体基本维持北宋末的格局。在金代对祠神的管理中,地方官员、儒士与地方精英按照儒家经典,对一部分无额祠神进行了维护和再度诠释。通过对长子县上方村汤王庙的个案解读,可以形象地观察民间组织的内部结构、祈雨仪轨以及民众对异地设立“行祠”的看法。另外,由于经济利益的吸引,僧道也逐步参与到祠神祭祀中来。第四章探讨金代宗族的发展情况,由于靖康之变后的社会动荡,原先地方大族拥有的纸质谱牒很难适应社会发展的需要,一些地区以石质碑幢作为载体,记录家族世系等信息。北方以先茔为中心的宗族活动也有一定发展,国家鼓励累世聚居,并为七十以上老人赐官,从一定程度上刺激了民众宗族意识的不断完善。此外,本文还注意到山西社会中宗族与宗教之间具有的密切联系。第五章详述蒙元时期山西社会的变革,首先是世侯的崛起,蒙元时期各州县地方武装与原金代官员等通过投降、依附蒙古,获得了当地军政权力,由于权力能够在家族内部继承,因此称为称为“世侯”。对于蒙元时期经历战乱的山西地区,世侯为巩固自己的势力范围,发展生产,招辑流亡,具有一定积极作用。其次是僧道政治、经济地位的抬升,由于邱处机、海云等着名僧道的社会活动,蒙古统治者允许僧道蠲免赋税。以兴建纯阳万寿宫与刊刻“玄都宝藏”两大活动为主,全真教在山西地区迅速扩张。佛教则通过三次僧道辩论,争取蒙古统治者的支持,对全真教进行全面抑制。再次是儒士地位的相对下降,由于蒙元长达八十多年未行科举,因此儒士不得不寻求为吏、为学官等新的入仕的渠道,并在社会事务中强调自身权威,科举停废客观上为儒士深入地方社会提供了条件。第六章主要研究元代山西宗族建设的情况,山西世侯通过“根脚”和自身才干延续了家族仕途,他们是宗族活动实践的主要力量。在这一时期,世侯、平民、儒士等具有不同文化背景家族积极采用“先茔碑”与“世系图”来记录家族发展情况,经幢与墓塔作为先茔碑的补充,在元代也一直被沿用。先茔碑的创作以平实为主,儒士在其中发挥了指导作用,谱牒中并不排斥女性与出家的族人,一些世侯与地方精英还创建了“家佛堂”作为祭祖场所,“守坟寺”这一形式在元代也得到了发展。综合来看,山西这一时期的宗族活动具有鲜明的地域特征。第七章论述元代的水利与社会关系,元代是山西水利建设取得重大成果的时期,民间水利管理体系在前代基础上作用愈加突出,以渠长为代表的地方精英在水利管理、人力组织、水规制定等方面的参与程度亦不断加深。目前所见的一些地区,官方在推广“自下而上”用水经验与巩固渠长权威方面起到了重要作用。在洪洞等水利规约较为完善的地区,共同的水神祭祀与使水户的身份认同关联起来,渠长的权力不仅包括在现实生活中监督渠务、分配水权,在水神祭祀体系中确立权威,进行资源竞争也是重要的一环。我们看到,通过神权、传说等方式巩固水权的行为,被证实是卓有成效的。此外,僧道等新晋社会精英对水权的把握,也是本章研究的重点之一。第八章主要讨论元代祠神信仰与社会的关系,与金代相比,元代对祠神信仰的管理较为松散,无封号的祠神在社会中获得了宽松的发展空间。元代的地方儒士重视地方的文化传统和民众的实际利益,他们成为地方祠神信仰正当性的辩护者。由于元代自然环境多自然灾害,地方官员、儒士、精英与民众集中在民间神祠之中,希望通过祷告达到消灾弭祸,风调雨顺的目的。地方神祠中出现的乱象与国家管理紊乱有关。但是,元末农民起义,战乱频发,严苛的社会氛围令官员与民众过分倚重民间神祠的灵验效应,是否符合“正祀”的要求则降至次要位置。另一方面,以姜善信、广胜寺僧人为代表的宗教人员广泛地参与地方祠庙的修缮活动,并参与祠神祭祀,以争取社会精英的合作。第九章研究元代山西宗教折衷求变,积极向社会发展的原因和影响,“至元焚经”之后,全真教对道教的管理范围限于淮河以北,地方宫观的职能也由协调扩张转为以经营庙产为主。以五台山为中心的山西佛教则得到了元朝统治者的政治、经济等多方支持。本文注意到,在世祖之后,山西不少寺观均将庙产立碑,这一活动反映了释道二教在基层社会的生存压力。通过以泽州道士苗道一为个案的探究,我们可以发现元代宗教的发展环境与蒙元之初相比有着很大区别,作为全真掌教,苗道一的成就局限在宗教方面,而甚少涉足社会事务。而地方社会中的僧道们则积极适应以村社为中心的地域社会新格局,积极参与社会公共事务,并致力营造良好的社会形象。
松田诚一郎,王云[6]（2020）在《东京国立博物馆保管十一面观音像（多武峰旧藏）研究（下）》文中研究表明围绕东京国立博物馆保管十一面观音像（多武峰旧藏）,从其图像、形式、风格以及文献等方面展开讨论,认为此像忠实地反映了与"檀像"概念形成密切相关的《十一面经》的造像法,是唐代、略晚于7世纪中期（与《十一面经》第一译、第二译出现的年代相当）的中央地区的作品。
黄文镐（Hawong Moon Ho）[7]（2020）在《中国与朝鲜半岛佛教及建筑交流与影响探（10世纪之前）》文中研究说明本论文关注佛教初传到十世纪之间,中国对朝鲜半岛佛教与建筑文化的影响,研究的素材包括寺院遗址、宗教文物和历史典籍,在过往研究的基础上,论文通过考据、计量、比较等历史研究方法,共分六个章节展开详细的讨论。第一章绪论介绍了韩国佛教史和佛教建筑史的研究现状以及本论文使用的历史观念和方法。第二章通过坟墓壁画及考古遗址介绍了初传时期朝鲜半岛本土的建筑风貌及形式特征,并阐明了佛教初传与当时国际政治之间的关系。第三章系统盘点了朝鲜古三国在用佛教强化王权的前提下所营建的寺院和佛塔。第四章在国际文化交流的背景下,梳理了朝鲜半岛对中国佛教建筑文化的学习和挪用。第五章讨论了统一新罗时期典型三层塔和双塔伽蓝模式的起源。第六章顺着宗派和宗谱的线索,探明了留学僧的求学轨迹,并纠正了韩国佛教界对八角塔起源的固有认识。论文得出如下重要结论:1、佛教最初传播到朝鲜半岛并非文化的自发流动,而是出于国际政治局势的结盟需要。2、佛教传播到朝鲜半岛的路径除了经由中国大陆外,也经由中亚和蒙古高原。3、古三国时期营建的所有佛教寺院和佛教理论都是王室和贵族强化统治的手段。4、芬皇寺模砖石塔及慈恩寺塔源自天竺佛陀伽耶精舍大塔。5、古三国时期的“三堂一塔”源自北朝盛行的三尊立佛上设塔的青州形制。6、新罗曾模拟长安城+终南山的“长安模式”改造自己的王京和南山。7、华严学的兴盛催生出新罗独特的三层石塔和双塔伽蓝布局。8、新罗留学僧求禅轨迹依次为湘赣西堂·马祖和福建雪峰。9、韩国八角僧塔不是朝鲜半岛的特有形制,它的原型来自于中国南宗,江西杨岐寺的乘广禅师塔为实证。
王诗晓[8]（2020）在《汉魏晋南北朝墓室壁画佛教图像研究》文中认为
孟红淼,徐小淑[9]（2020）在《20世纪下半叶以来日本对云冈石窟的佛教美术研究》文中指出20世纪50年代以来,日本综合运用美术史、历史文献学、民俗学乃至工程学等方法对云冈佛教美术进行了多角度跨学科的研究,就水野清一和长广敏雄共着《云冈石窟》中关于造像样式、装饰纹样、图像学等问题做了更深入和全面的探讨。研究时空逐步扩展,从地域性与时代性考察云冈与周边、同时代造像之间的关联和发展,研究线不断延长,在丝绸之路沿线佛教东渐视阈下,追寻云冈佛教美术的源流、内涵及流变。梳理、考证这些研究成果,厘清、把握其研究脉络,为云冈研究提供参照。
李倩[10]（2020）在《六朝人物“双髻”形象研究》文中研究说明本文以六朝双髻为研究对象,探讨了其主要类型、艺术特征、源流等问题,全文分为四章:第一章利用史籍材料中对双髻的相关记载,建立起比较坚实的文献基础,使得双髻发式有脉可寻;第二章依据实物资料对双髻人物的不同身份进行辨析,包括佛教、非宗教领域的世俗人和神仙三大领域,发现现存六朝双髻人物的分布地域、依附载体及礼仪作用;第三章通过实物遗存,在观察发髻不同造型和特征之下为各类双髻命名及分类、分期,同时分析南北地域的样式差异,进一步明晰了六朝时期双髻的样式特征及时代演变脉络;第四章探讨中国早期传统双髻形象对六朝双髻的影响,考察印度“∞”形发髻、日本双髻与中国双髻的关系,揭示了六朝双髻的源流。
二、日本法隆寺佛教造像艺术源流的探索（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、日本法隆寺佛教造像艺术源流的探索（论文提纲范文）
（1）中国现代漆画研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究的缘起 |
| 第二节 现代漆画研究问题的提出及其理论梳理 |
| 第三节 中国现代漆画研究的相关说明 |
| 第四节 研究方法、研究目的、研究的意义和价值 |
| 第五节 研究的基本思路、内容与结构框架 |
| 第一章 中国现代漆画的源流 |
| 第一节 中国古代传统漆绘 |
| 一 中国古代漆艺术的历史源流 |
| 二 中国古代漆艺术的工艺传承 |
| 三、中国古代漆艺术的文化发展脉络与缺失 |
| 四、中国古代漆绘的发展沿革 |
| 第二节 东亚古代漆绘的源流 |
| 一、汉四郡时代的朝鲜半岛漆艺术 |
| 二 鉴真东渡与日本古代漆艺术的“师法中华” |
| 三 南洋漆艺术的“副中心” |
| 四 琉球与台湾的古代漆艺术 |
| 第三节 欧洲近现代漆艺术的崛起 |
| 一 十三世纪始始中欧漆艺交流简述 |
| 二 欧洲新艺术运动与1900 年巴黎博览会 |
| 三 欧洲装饰艺术运动与漆画代表人物 |
| 四 近现代欧洲化学漆及其工艺价值与影响 |
| 第二章 中国现代漆画的产生 |
| 第一节 日本江户时代的漆艺术与明代“倭漆”的兴起 |
| 一 飞鸟时代的漆艺术觉醒与镰仓时代漆艺术的成熟 |
| 二 江户时代漆艺术的崛起 |
| 三 中国明代漆艺术的退步 |
| 四 福州沈家脱胎与薄料工艺 |
| 第二节 中国现代漆画的“洋血统” |
| 一 密陀绘工艺 |
| 二 螺钿镶嵌工艺的历史传承 |
| 三 明清时期漆器的“和风”盛行 |
| 四 近现代欧洲漆艺崛起的影响 |
| 第三节 中国现代漆画三位奠基人 |
| 一 雷圭元:“代用品”与新观念的首倡者 |
| 二 沈福文:西洋绘画与古代漆绘的合成者 |
| 三 李之卿:古代漆艺现代化的推陈出新者 |
| 第三章 中国现代漆画的发展 |
| 第一节 越南磨漆画的影响 |
| 一 越南磨漆画的源起 |
| 二 抗法抗美战争中的越南漆画家 |
| 三 越南磨漆画在“世界社会主义阵营”系列美展的影响 |
| 四 五十年代末越南磨漆画对中国美术界引起的轰动 |
| 第二节 艺术魅力、时局影响与体制因素 |
| 一 由“漆绘”到“漆画”、由“手艺人”到“画家” |
| 二 20 世纪新材料、新技法和新工艺的突破 |
| 三 “美展体制”与政府主管部门的鼓励、扶植 |
| 四 现代绘事与古代工艺的契合点 |
| 第三节 中国现代漆画发展时期的人和事 |
| 一 五六十年代的中国现代漆画创作群体 |
| 二 领军人物乔十光 |
| 三 院校与企业的合作价值 |
| 四 20 世纪后半叶的中国漆画展事活动 |
| 第四章 中国现代漆画的繁荣 |
| 第一节 中国现代漆画发展现状 |
| 一 全国院校现代漆画教育现状评估 |
| 二 代表人物与代表作品 |
| 三 漆艺企业总体没落与工作坊的兴起 |
| 四 “院体派”的艺术高度 |
| 第二节 中国现代漆画得失谈 |
| 一 “美展体制”退潮的巨大影响 |
| 二 画廊的市场主导作用 |
| 三 东西洋漆艺术的启示 |
| 四 漆画家的“内修”与“外功” |
| 第三节 中国现代漆画的评估与前瞻 |
| 一 不可遏止的潮流:新材料、新工艺、新形式 |
| 二 传统绘事技法的保留与革新 |
| 三 漆艺术在艺术表现体系中的生存与定位 |
| 四 坚守“以漆画世”的宗旨 |
| 结论 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 读博期间公开发表的成果 |
| 致谢 |
（2）日本神话传说与民族信仰研究 ——以《古事记》神代卷为中心（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究课题的缘起与方法 |
| 二、研究现状的回顾 |
| 第一章 《古事记》神话溯源 |
| 第一节 《古事记》的成书过程 |
| 一、《古事记》的成书背景 |
| 二、《古事记》神代卷的形成 |
| 第二节 《古事记》神代卷的结构 |
| 一、天孙降临系神话 |
| 二、出云系神话 |
| 三、日向系神话 |
| 四、伊势系神话 |
| 第二章 《古事记》以前的“渡来人”与文字受容 |
| 第一节 古史文献中的“渡来人”与倭王权 |
| 一、《古事记》成书前的“渡来人” |
| 二、邪马台国论争与九州王朝溯源 |
| 第二节 日本文化的载体:汉文的接受与变容 |
| 一、文字体系的传承期 |
| 二、文字体系的定型期 |
| 第三章 《古事记》中的“自然”与“生死” |
| 第一节 《古事记》中的“自然”观念 |
| 一、《古事记》中的“混沌”思想 |
| 二、《古事记》中的阴阳五行思想 |
| 三、《古事记》中的“创世”与“创生” |
| 第二节 《古事记》中的生死意识 |
| 一、基于日神信仰的“祓秽”意识 |
| 二、《延喜式》中的“罪”与“罚” |
| 三、《古事记》“他界观”中的“黄泉”与“常世” |
| 第四章 《古事记》中的祭祀礼俗与“神道”的形成 |
| 第一节 《古事记》中的“稻作”与“祭祀” |
| 一、稻作农耕的传入 |
| 二、祭祀礼俗的产生与变迁 |
| 第二节 “神”的形象与“神道”的确立 |
| 一、“神”的特征与神格 |
| 二、“神道”理论的成立 |
| 第五章 国家祭祀与神道思想的再探讨 |
| 第一节 氏神祭祀与王权意识的变化 |
| 一、氏神信仰的流变 |
| 二、国家祭祀的统合 |
| 第二节 神道的“虚构”与“变装” |
| 一、神国正统思想中的“神道”与“王道” |
| 二、复古神道的出现与神道思想的历史演变 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 |
| 附录二 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文情况 |
（3）唐代纺织品中狮纹研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景与意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 课题现状 |
| 1.2.1 数据库相关文献分析 |
| 1.2.2 国内外相关研究综述 |
| 1.3 论文研究思路 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.3.3 研究技术路线 |
| 1.4 研究范围 |
| 2 唐代纺织品中狮纹文化溯源 |
| 2.1 中国早期神兽崇拜思想 |
| 2.1.1 辟邪 |
| 2.1.2 麒麟 |
| 2.2 印度佛教文化中的狮子 |
| 2.2.1 作为护法的狮子 |
| 2.2.2 作为驯服的狮子 |
| 2.3 波斯文化中的狮子 |
| 2.3.1 彰显王权 |
| 2.3.2 猎狮习俗 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 唐代纺织品中狮纹的艺术特征 |
| 3.1 唐代纺织品中狮纹造型 |
| 3.1.1 走狮—气势雄迈 |
| 3.1.2 立狮—威武跃动 |
| 3.1.3 蹲狮—憨态可掬 |
| 3.1.4 跑狮—活泼可爱 |
| 3.2 唐代纺织品中狮纹构图方式 |
| 3.2.1 对称式 |
| 3.2.2 散点式 |
| 3.2.3 对波式 |
| 3.3 唐代纺织品中狮纹色彩特点 |
| 3.3.1 对比色 |
| 3.3.2 同类色 |
| 3.4 唐代纺织品中狮纹工艺特色 |
| 3.4.1 印染 |
| 3.4.2 织锦 |
| 3.4.3 刺绣 |
| 3.5 本章小结 |
| 4 唐代纺织品中狮纹社会文化功能 |
| 4.1 祈福纳祥 |
| 4.1.1 宗教用品中的狮纹 |
| 4.1.2 节俗用品中的狮纹 |
| 4.2 身份区别 |
| 4.2.1 官服上的狮子 |
| 4.2.2 赐服上的狮子 |
| 4.3 装饰审美 |
| 4.3.1 服饰中装饰审美 |
| 4.3.2 宗教用品中装饰审美 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 唐代纺织品中狮纹在现代服装设计中应用方式探索 |
| 5.1 唐代纺织品中狮纹的设计思想 |
| 5.2 唐代纺织品中狮纹应用于现代服装设计中的方法分析 |
| 5.2.1 从概念到视觉的表达 |
| 5.2.2 从具体到抽象的表达 |
| 5.3 唐代纺织品中狮纹创新设计应遵循的原则 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 唐代纺织品中狮纹在现代服装设计中的设计与实践 |
| 6.1 设计理念 |
| 6.2 实践过程 |
| 6.3 款式图展示 |
| 6.4 本章小结 |
| 7 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（5）金元时期山西社会的四个面向 ——以碑刻史料为中心（1127-1368）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 第三节 研究区域、材料和思路 |
| 第一章 其兴也勃:金代山西宗教发展的特征 |
| 第一节 入金以来山西地区的宗教生态 |
| 第二节 金代基层社会购买名额敕牒的热潮 |
| 第三节 金代山西地区释道二教的经济状况与社会影响 |
| 小结 |
| 第二章 秩序初建:金代山西民间水利建设的背景与过程 |
| 第一节 金代山西的自然环境与主要灾害 |
| 第二节 国家与地方精英的赈灾活动 |
| 第三节 金代山西的水利建设与水权分配 |
| 第四节 金代水案分析 |
| 小结 |
| 第三章 祠赛祈报:金代山西民间祠神信仰与社会活动 |
| 第一节 金代山西民间祠神信仰格局 |
| 第二节 “载在祀典”:金代政府对神祠的管理政策与民间应对方式 |
| 第三节 官员的作为与态度 |
| 第四节 金代民间神祠的组织与祈祷——以潞州长子县上方村“圣王庙”为中心的考察 |
| 第五节 释道二教与祠神信仰的结合 |
| 小结 |
| 第四章 碑幢存谱:金代山西社会中的宗族实践 |
| 第一节 金代民间敬宗收族的路径 |
| 第二节 以先茔为中心的收族活动 |
| 第三节 孝亲聚族:金代民间宗族情况 |
| 小结 |
| 第五章 蒙元征服:金元易代对山西社会的影响 |
| 第一节 山西世侯的崛起 |
| 第二节 释道二教地位的提升 |
| 第三节 科举停废与儒士地位 |
| 小结 |
| 第六章 先茔图碑:元代山西的宗族建设 |
| 第一节 “迁转法”颁布后的世侯家族仕宦情况 |
| 第二节 元代先茔碑创建的时间分野与家族类别 |
| 第三节 今见山西元代谱系之特征 |
| 第四节 以“尊祖敬宗”为中心的茔地建设 |
| 第五节 义与利:元代宗族建设的双重属性 |
| 第六节 祠堂与佛堂:宗族祭祀的宗教影响 |
| 小结 |
| 第七章 承前启后:元代的水利与水规 |
| 第一节 蒙元及元代官方在水利建设中的作用 |
| 第二节 民间水利规约的继续完善 |
| 第三节 僧道等精英的水权 |
| 小结 |
| 第八章 以社为先:元代祠神祭祀中的多方角力 |
| 第一节 元代对祠神信仰的管理 |
| 第二节 蒙元前期多重社会精英对祠神信仰的重塑 |
| 第三节 地方精英对传统信仰的维护 |
| 第四节 村社——祠神祭祀的主体 |
| 第五节 元代官员参与祠神祭祀的方式 |
| 小结 |
| 第九章 折衷求变:元代山西社会中的宗教发展 |
| 第一节 祖荫难庇:“至元焚经”后全真教面临的主要问题 |
| 第二节 泽州道士苗道一与全真教的“中兴”尝试 |
| 第三节 元代山西佛教的发展 |
| 第四节 “难持胜果”:元代中后期僧道生存空间的逐步压缩 |
| 第五节 僧道的应对方式 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间发表的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（6）东京国立博物馆保管十一面观音像（多武峰旧藏）研究（下）（论文提纲范文）
| 四风格讨论 |
| （一）概观 |
| （二）与法隆寺十一面观音像比较 |
| （三）与中国大陆石雕比较 |
| （四）关于风格讨论的小结 |
| 五文献讨论 |
| （一）关于十一面观音造像的最早史料 |
| （二）关于定惠 |
| （三）关于印度风格的相貌表现 |
| 六结论 |
（7）中国与朝鲜半岛佛教及建筑交流与影响探（10世纪之前）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 佛教艺术之建筑 |
| 1.1.1 “艺术”、“美”之考 |
| 1.1.2 样式、tectonic、以及物质文化 |
| 1.2 再考韩国佛教史文献 |
| 1.2.1 《三国史记》考 |
| 1.2.2 《三国遗史》考 |
| 1.3 韩国佛教史学与佛教建筑史学的历程、以及时代区分 |
| 1.3.1 韩国佛教史的时代区分 |
| 1.3.2 韩国佛教建筑史 |
| 1.4 关于宗派以及来华求法僧的先行研究小考 |
| 1.4.1 宗派 |
| 1.4.2 求法僧人的研究 |
| 1.5 佛教复兴时期的历史观-从Benjamin的《Theses on the concept of history》中学习 |
| 1.6 金堂考 |
| 1.6.1 现代韩国建筑史界的常用词 |
| 1.6.2 韩日古文献中金堂以及起源 |
| 1.6.3 关于金堂之初步结论: |
| 1.7 着手前言 |
| 1.7.1 佛教建筑史研究的难点 |
| 1.7.2 Bilingualism |
| 第2章 初传时期朝鲜半岛的建筑文化 |
| 2.1 原始建筑至乐浪建筑 |
| 2.1.1 原始建筑 |
| 2.1.2 乐浪文化及建筑的影响 |
| 2.2 高句丽坟墓壁画与考古遗址 |
| 2.2.1 高句丽古坟及壁画中的建筑 |
| 2.2.2 内外层双槽平面 |
| 2.3 初传与各国公认( 4、5 世纪) |
| 2.3.1 高句丽 |
| 2.3.2 百济 |
| 2.3.3 新罗 |
| 第3章 古三国的王权强化及佛教圣王思想的普及 |
| 3.1 转轮王小考 |
| 3.1.1 韩国古三国“全轮圣王”之概念的流通与实现 |
| 3.2 高句丽七宝行事图与八角佛塔 |
| 3.2.1 5 世纪高句丽古坟壁画与七宝行事图 |
| 3.2.2 高句丽八角塔与北凉石塔 |
| 3.3 百济大通寺、王兴寺及弥勒寺 |
| 3.3.1 早期百济佛教思想及建筑 |
| 3.3.2 大通寺考 |
| 3.3.3 王兴寺 |
| 3.3.4 弥勒寺 |
| 3.4 新罗芬皇寺和皇龙寺 |
| 3.4.1 古新罗中期出现的佛教式王名 |
| 3.4.2 善德女王和慈藏 |
| 3.4.3 芬皇寺及皇龙寺塔 |
| 第4章 法水东流—大乘佛教物质文化的东渐 |
| 4.1 关于佛教信仰空间的诞生 |
| 4.1.1 大月氏·贵霜起立的佛教造型 |
| 4.1.2 寺与伽蓝 |
| 4.1.3 塔与窣堵波 |
| 4.2 伽蓝配置 |
| 4.2.1 东亚佛寺遗址中所见的伽蓝布局的变化 |
| 4.2.2 品字形塔堂配置的背景考 |
| 4.3 立刹及九层佛塔 |
| 4.3.1 舍利信仰与造塔 |
| 4.3.2 方形塔 |
| 4.3.3 7 世纪在海东流行的九层木塔 |
| 4.3.4 高层砖塔的出现-芬皇寺石塔 |
| 4.4 以瓦解释 |
| 4.4.1 在朝鲜半岛屋瓦的出现与普及 |
| 4.4.2 中国南朝“瓦作”的受容及传播-大通寺式瓦 |
| 4.4.3 南朝梁之影响 |
| 4.5 佛国时期的理想城市“长安” |
| 4.5.1 新罗人的“长安” |
| 4.5.2 室罗伐-佛教传入及王京的变化 |
| 4.5.3 6-8 世纪“长安模式”的东亚都城 |
| 第5章 莲花满开—统一新罗时期的佛教艺术 |
| 5.1 留学僧与教学发展 |
| 5.1.1 7、8 世纪“华严Avata?saka”的流行及影响 |
| 5.1.2 元晓和新罗华严学的成熟 |
| 5.1.3 法华在新罗 |
| 5.1.4 华严十刹考以及初期华严寺院 |
| 5.2 石塔之国 |
| 5.2.1 木塔转变石塔 |
| 5.2.2 百济定林寺石塔 |
| 5.2.3 统一新罗石塔的典型化 |
| 5.2.4 三层塔的造塔依所经考 |
| 5.3 双塔形制 |
| 5.3.1 对于双塔式伽蓝的先行研究 |
| 5.3.2 新罗双塔式伽蓝遗址的现况与分布 |
| 5.3.3 7、8 世纪在东亚流行的双塔形制及新罗的特点 |
| 5.3.4 统一新罗双塔形制起源说考 |
| 5.4 佛国寺与石佛寺 |
| 5.4.1 关于佛国寺与石窟寺的先学研究成就 |
| 5.4.2 统一新罗时期的佛国寺 |
| 5.4.3 由朝鲜时期至今的佛国寺 |
| 5.4.4 解读佛国寺设计概念 |
| 5.4.5 石窟寺石室设计 |
| 5.5 释迦塔及多宝塔 |
| 5.5.1 韩国庆州多宝塔形象起源小考 |
| 5.5.2 西石塔及无垢净光塔 |
| 第6章 “禅宗”的诞生及传灯 |
| 6.1 宗派化的禅宗历史与其物质文化 |
| 6.1.1 派别 |
| 6.1.2 宗谱与“立塔树碑”僧塔的出现 |
| 6.2 在唐僧塔形制的演变 |
| 6.2.1 长安地区的早期僧塔 |
| 6.2.2 中国式葬礼传统与单层禅宗墓塔 |
| 6.2.3 神会以后-湘赣地区的僧塔 |
| 6.3 .罗末丽初八角亭形僧塔史的再考 |
| 6.3.1 来华求禅灯的新罗僧侣 |
| 6.3.2 迦智山宝林寺-正统禅灯在朝鲜半岛 |
| 6.3.3 八角亭式僧塔的形制与分布 |
| 6.3.4 乘广禅师塔及塔碑 |
| 6.3.5 考辨草堂寺鸠摩罗什舍利塔 |
| 6.4 新教理的新式佛寺 |
| 6.4.1 古佛与露柱 |
| 6.4.2 新罗末禅寺与湘赣禅寺 |
| 6.5 五代传灯中心雪峰山 |
| 6.5.1 唐末五代时期东亚佛教中心—雪峰山门 |
| 6.5.2 《祖堂集》和南宗禅雪峰系 |
| 6.5.3 高丽国初期法眼宗的兴起及其寺址 |
| 6.5.4 雪峰寺之古貌 |
| 6.6 中国南方建筑文化对韩国古建筑的影响 |
| 6.6.1 韩国古建筑中可见的中国南方建筑因素 |
| 6.6.2 航海时代的中韩文化交流线 |
| 6.7 小结:传灯的物质证据 |
| 第7章 结论 |
| 7.1 韩国佛教史及金堂 |
| 7.2 初传时期朝鲜半岛建筑 |
| 7.3 佛教圣王思想的普及 |
| 7.4 法水东流 |
| 7.5 莲花满开 |
| 7.6 “禅宗”的诞生及传灯 |
| 7.7 后续研究 |
| 参考文献 |
| 1.绪论 |
| 2.初传时期朝鲜半岛的建筑文化 |
| 3.古三国的王权强化及佛教圣王思想的普及 |
| 4.法水东流 |
| 5.莲花满开 |
| 6.“禅宗”的诞生及传灯 |
| 图片目录 |
| 附录 A |
| 附录 B |
| 附录 C |
| 附录 D |
| 附录 E |
| 致谢 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 |
（9）20世纪下半叶以来日本对云冈石窟的佛教美术研究（论文提纲范文）
| 一、90年代之前的研究 |
| （一）水野清一的研究 |
| （二）长广敏雄的研究 |
| 二、90年代以来不断深入细化的云冈研究 |
| （一）云冈石窟纹样研究 |
| （二）云冈石窟造像史研究 |
| （三）云冈石窟各类专题研究 |
| 1. 昙曜五窟。 |
| 2. 第6窟的图像研究。 |
| 三、结语 |
（10）六朝人物“双髻”形象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 “双髻”的称名和相关记载 |
| 第一节 文献记载中双髻的不同称名 |
| 第二节 双髻人物的身份及年龄 |
| 第二章 六朝“双髻”形象的人物身份辨析 |
| 第一节 菩萨作双髻 |
| 第二节 飞天作双髻 |
| 第三节 供养人及侍从作双髻 |
| 第四节 世俗人物作双髻 |
| 第五节 神仙系统中的双髻形象 |
| 第三章 六朝人物“双髻”形象的样式特征 |
| 第一节 六朝双髻发式的类型 |
| 第二节 双髻形象的分期与演变 |
| 一 期:317年至499年 |
| 二 期:500年至556年 |
| 三 期:557年至589年 |
| 第三节 南北方双髻形象的样式差异 |
| 第四章 六朝“双髻”形象源流考 |
| 第一节 早期传统双髻形象的影响 |
| 第二节 古印度犍陀罗弥勒菩萨“∞”形发髻 |
| 第三节 日本双髻形象与南朝双髻的关系探讨 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
| 图片来源 |
四、日本法隆寺佛教造像艺术源流的探索（论文参考文献）
- [1]中国现代漆画研究[D]. 郭立忠. 南京艺术学院, 2021
- [2]日本神话传说与民族信仰研究 ——以《古事记》神代卷为中心[D]. 卢静达. 东北师范大学, 2021(09)
- [3]唐代纺织品中狮纹研究[D]. 谈维榕. 武汉纺织大学, 2021(09)
- [4]佛教考古研究中的“中心环节缺失”现象——以敦煌和四川的唐代瑞像为例[J]. 于春,宋瑞. 西部考古, 2020(02)
- [5]金元时期山西社会的四个面向 ——以碑刻史料为中心（1127-1368）[D]. 王洋. 山西大学, 2020(03)
- [6]东京国立博物馆保管十一面观音像（多武峰旧藏）研究（下）[J]. 松田诚一郎,王云. 敦煌研究, 2020(04)
- [7]中国与朝鲜半岛佛教及建筑交流与影响探（10世纪之前）[D]. 黄文镐（Hawong Moon Ho）. 清华大学, 2020(01)
- [8]汉魏晋南北朝墓室壁画佛教图像研究[D]. 王诗晓. 东南大学, 2020
- [9]20世纪下半叶以来日本对云冈石窟的佛教美术研究[J]. 孟红淼,徐小淑. 山西大同大学学报(社会科学版), 2020(03)
- [10]六朝人物“双髻”形象研究[D]. 李倩. 南京艺术学院, 2020(02)