互联网：在新疆掀起“头巾”

一、互联网:掀起新疆的“盖头”来（论文文献综述）

徐婧伟^[1]（2021）在《维吾尔族图形创意设计应用研究》文中研究表明

苗雪^[2]（2021）在《中文歌曲应用于初级汉语课的教学设计》文中指出随着中国“一带一路”倡议的实施,世界各国掀起了学习汉语的热潮,汉语作为第二语言学习逐渐在世界上得到了推广。在多媒体教学环境的影响下,对外汉语的教学手段和教学方法正朝着多样化的方向发展,将音乐融入到对外汉语教学是一种十分新颖的形式,很值得我们更深地进行研究和探讨。本文立足于课堂教学设计,以视听教学法理论、学习动机理论、多元智能理论为基础,探讨中文歌曲应用于初级汉语课的可行性,有针对性地将通俗歌曲、民族歌曲、艺术歌曲应用于汉语初级综合课、口语课、文化体验课,并进行具体教学设计。既有利于提升对外汉语教学的质量,又有益于为汉语课堂增添趣味性,让学习者在一种轻松、愉快的汉语氛围中学习汉语知识。本文将教学对象限定为初级水平的留学生。首先,在设计之前,对中文歌曲应用于初级汉语课的可行性以及教学对象、教学方法、教学设计原则等方面进行了前期分析。其次,结合多种教学方法将三种不同体裁形式的中文歌曲应用于综合课、口语课、文化体验课中,并进行具体教学设计实例展示,通过中文歌曲辅助对外汉语教学,培养汉语初学者学习兴趣。在设计之后,将中文歌曲应用于初级汉语课的教学设计进行教学实践,对教学设计的内容进行总结与反思,并提出一些具体的使用建议。希望将中文歌曲与对外汉语教学相结合的教学方法,可以为今后对外汉语初级阶段的教学提供有价值的参考和可借鉴的思路。

何颖洁^[3]（2020）在《“游戏精神”视域下的老年钢琴教学研究 ——以长沙市为例》文中进行了进一步梳理老年音乐教育是终身教育的重要内容之一,也是全民提高文化素养的重要一环,近些年来随着老年音乐教育的蓬勃发展,钢琴成为了老年人备受追捧的学习科目,越来越多的老年人把业余时间投身于钢琴演奏的学习并乐在其中,而与之形成对比的是在钢琴教学的研究领域针对老年钢琴教学的研究却大多停留在表层的现状上,缺少理论化、科学化、系统化的提炼与升华。本文顺应社会的进步与时代发展,以老年人为研究对象展开针对这一人群的钢琴教学研究,运用“游戏精神”这一理论依据,根据老年人的心理特征与生理现状,塑造自由、愉悦的钢琴学习模式,期望以游戏的轻松释缓技能习得的枯燥,以游戏的自由化解技能规律的严肃,以游戏的愉悦获取音乐感知的满足,让老年人的晚年生活在钢琴的陪伴下充满幸福与美。本文首先通过文献分析法对“游戏精神”在国内外文化发展中的轨迹及其理论源流进行梳理,寻找“游戏精神”的哲学内涵。然后采用问卷调查法和访谈法对长沙市部分老年钢琴学员学习情况和教师的教学情况进行调研,总结出当下老年钢琴教与学的三大问题:心有余而力不足、学有兴而教无策、书成册而曲无趣。再从老年钢琴教育的转变期待、心理学层面、老年人身心发展角度及理论与目标的共识四个方面阐述“游戏精神”与老年钢琴教学的关系架构。最后,从乐与悦的结合-游戏目标、规则内外的平衡-游戏方法、全方位的体验-游戏情境、意义大于形式-游戏评价四个方面切入形成可行性方案,目的在于通过游戏的手段让老年钢琴课堂还原生机与活力。随着社会经济的发展,老年人对音乐文化和精神需求的逐步提高,以及国家与社会对老年音乐教育的重视,笔者认为这种符合现代教育理念的“游戏精神”所引领下的老年钢琴教学一定能为迟暮的夕阳配上最美的旋律。

杨钦岚^[4]（2020）在《歌谣类少儿汉语教材的课文分析与编写建议 ——以《晓康歌谣学汉语》为例》文中进行了进一步梳理国际汉语教学法发展到现在一个很大的问题,就是没有抓住汉语的主要特点,从最初的语法翻译法开始,直到目前“最流行”的任务教学法、内容教学法等,大多数都来自于英语及其他语言的二语教学。歌谣在中国历史悠久,很早就作为少儿的启蒙材料,帮助人们学习母语和文化。将歌谣运用于对外汉语教学,则抓住了汉语韵律、节奏的特点,更有助于加快和加深外国人对汉语特点的认识。歌谣教学法作为一种新型的教学方法,自诞生之初就受到海内外汉语学习者的喜爱,歌谣类教材也应运而生。本文以少儿心理学、交际语言学和第二语言习得理论作为理论依据,首先论述了歌谣类少儿汉语教材的总体特点,包括教材出版情况、编写体例、编写特色,从宏观上对歌谣类少儿汉语教材有一个整体了解;接着对《晓康歌谣学汉语》的课文语言因素进行了分析,包括课文韵律、词汇、句式和长度;然后是对《晓康歌谣学汉语》的话题、文化和配乐进行了研究,作为课文语言因素的补充;在前两部分的基础上总结《晓康歌谣学汉语》编写优点与不足之处;最后总结全文,并对歌谣类少儿汉语教材提出编写建议。笔者也有幸采访到了《晓康歌谣学汉语》的作者周晓康教授,通过对周教授的非结构性访谈,对这本教材的编写背景和更新情况有了一个更深刻、全面的了解,希望能对歌谣类少儿汉语教材今后的编写有一定的借鉴意义。

阿迪拉·阿布都^[5]（2020）在《新疆民歌的文化生态共性研究》文中进行了进一步梳理新疆民歌体现出不同地理环境下的文化特点,人们将自身的情感寄托在民歌中,从而表达对未来生活的向往和期待。同时民歌文化也激励着广大人民群众为创造美好生活而不断努力。人们在面对困难时选择迎难而上,而不是选择逃避,体现了民众艰苦奋斗的精神。通过聆听民歌可以领略到新疆各民族的地理文化,感受当地人民的生活特点。同时民歌作为一种文化表达,其中的优秀元素受到人们的吸收和学习,人们的情感表达、各民族之间交流交融交往的文化交流也会通过民歌的文化生态基础得以展现。本文主要通过文化生态的视角对新疆民歌进行了对比探讨,以中华文化孕育下产生与发展的新疆民歌文化生态为研究目标,着重从新疆民歌产生与发展的自然生态基础、社会文化生态共性、生产生活生态共性等层面进行了宏观的阐述。本文共分为四个主要的部分:绪论部分主要从研究综述、研究思路与方法以及文化生态及其相关的概念概述方面明确了研究对象和研究视角。第一部分从新疆民歌的区域性生态特点和新疆民歌形成的自然生态基础等研究视角阐释了新疆民歌形成的自然生态共性。第二部分,以中华文化孕育新疆各民族民歌发展的视角,着重对中华民族共同体视阈下,新疆民歌发展的社会文化主流共性基础、新疆民歌的交流交融交往特点、新疆民歌的相互交融多元文化特点、新疆民歌浓厚的生活特点和多样性的题材等社会文化生态共性层面进行了阐述。第三部分,以新疆民歌流传与传播的视角,结合新疆民歌形成与发展的生态特点,主要从农耕生态、沙漠绿洲生态、草原生态和高原山区生态的角度,对新疆汉,回,维吾尔,哈萨克,蒙古,柯尔克孜,塔吉克,乌兹别克等民族民歌进行了对比和探讨。结语部分,对论文的主要观点进行了总结。

李昂^[6]（2020）在《新疆少数民族IP“阿凡提”文化创意开发研究》文中进行了进一步梳理2017年,国家文化和旅游部印发《文化部“十三五”时期文化产业发展规划》,其中明确提出“文化+”的发展战略,这无疑也为文化产业语境下的“IP”（Intellectual Property）开发附加了新的时代底色。而极具特色的少数民族文化IP,又成为文化创意产业领域,尤其是在多民族聚居区,文旅创新与文创开发新的增长点,进而“特色文化+”模式亦成为新热潮。作为“一带一路”的重要对外窗口,民族文化丰富、地域特色鲜明、传统现代交汇的新疆,其异彩纷呈的文化资源,既是艺术创作无限的创意素材宝库,又是“文化+”异质化产业发展的秘钥。本课题正是聚焦新疆地区最为耳熟能详、知名度最高的少数民族文化“IP”——“阿凡提”。梳理其从一个丝绸之路民间传说中的智者人物“Eicndi”,到上世纪末上海美术电影制片厂的经典卡通形象“阿凡提”,再到新世纪,“一带一路”背景下新疆的文化名片与形象代言的“IP”成长历程。探讨这一新疆独特的少数民族文化品牌的产业化开发经验与未来发展策略。课题研究具体涵盖以下几个方面:（1）追根溯源,依托相关史料文献与前人研究基础,纵向研究“阿凡提”人物形象及衍生故事的发展脉络,横向探讨其性格特征及文化精神的逐步升华,明晰这一形象身上所蕴含的倡导民族团结、讴歌伦理美德、诠释民间智慧、批判假丑恶行等深层文化内涵。（2）树立品牌,以中国动画学派的杰出代表——经典木偶动画片《阿凡提的故事》的推出为重要标志,寻找“阿凡提”形象在图书出版、动漫游戏、文化创意等领域跨媒介艺术转生的灵动身影。侧重于新世纪以来不同时期、不同行业中阿凡提“IP”品牌升级。（3）传承创新,系统的整理、分析、研判近年来各个领域中已有的阿凡提文化IP开发实际案例,较为详实细致的研究了产业较为集中的动漫、演艺两大文化主阵地,总结其在不同文化创意领域开发中的优势与价值,并试图提出适应文化产业转型的未来发展策略。综上所述,一方面,本课题是积极践行弘扬中华优秀文化、传承少数民族文化、推动文化繁荣兴盛、增强民族文化认同、促进民族团结和社会稳定的一次学术“奇缘”;另一方面,本课题亦期望通过挖掘“阿凡提”这一新疆少数民族文化“IP”在特色文化创意产业、跨文化艺术传播中的持久魅力与兼容并蓄,为当代少数民族艺术史的书写,贡献自己的绵薄之力。

袁娅秋^[7]（2019）在《唱响新丝路—《音乐创作》期刊之新疆风格声乐作品研究（1955年—2018年）》文中指出本学位论文试图对在《音乐创作》期刊（1955年-2018年）间发表过的新疆风格的声乐作品（以下将用“声乐作品”取代之名称）进行收集整理并对这些声乐作品进行不同时期的归纳和分析,在分析不同时期声乐作品创作背景的前提下,对声乐作品的风格特征、作曲技法、题材体裁、演出形式等做出纵横交错的探析,梳理出不同时期声乐作品创作特征的表现形式极其形成缘由。本文共分四个章节,第一章绪论,主要对《音乐创作》期刊、“音乐元素”、“音乐风格”进行介绍,以及对本课题三个时期（社会主义建设时期1955年-1966年、改革开放以来新时期开始1980年-2000年、新世纪以来2001年-2018年）的划分缘由,研究目的、意义,研究方法和现状,研究内容和范围作出论述。第二章是对社会主义建设时期（1955年-1966年）在《音乐创作》期刊发表过的新疆风格声乐作品进行概述,并对这些声乐作品的创作特征进行分析。首先是对这一时期声乐作品的创作背景进行概述,再从声乐作品中体现民族性方面进行分析,最后是在声乐作品创作手法上进行阐述。第三章是对改革开放以来新时期开始（1980年-2000年）在《音乐创作》期刊发表过的新疆风格声乐作品进行概述,并对这些声乐作品的创作特征进行分析。首先是对这一时期的声乐作品创作背景进行概述,再从这一时期声乐作品创作特征方面（主要从题材的扩展,声乐作品中地域性、民族性,西方作曲技法在声乐作品中的运用三个方面）进行分析。第四章是对新世纪以来（2001年-2018年）在《音乐创作》期刊发表过的新疆风格声乐作品进行概述,并对这些声乐作品的创作特征进行分析。首先是对这一时期的声乐作品创作背景进行概述,再从这一时期声乐作品创作特征方面（主要从声乐作品中民族性、时代性,声乐作品中多元文化融合的体现三个方面）进行分析。

虎佳丽^[8]（2018）在《回族服饰的演变及时尚化设计研究》文中进行了进一步梳理在经济全球化和文化多元化的背景下,弘扬民族传统与文化,彰显民族个性显得尤为重要。作为中国少数民族中的一员,回族在长期的历史发展中形成了一整套关于本民族的独特服饰风格,这种服饰风格是回族政治、经济、宗教和文化生活的反映,也是回族历史文化、生活方式和共同价值观的具体表现,是在吸收、过滤、筛选和沉淀伊斯兰文化、阿拉伯文化、波斯文化、中国汉族文化和其他少数民族文化的结果。本文主要通过查阅历史文献和调研回族服饰现状的研究方式,探析回族服饰的历史文化背景,分析其穿着现状及形成原因,从而在新的时代背景下,解决回族服饰在时尚化过程中遇到的设计瓶颈,并提出以丰富服饰的设计内涵为出发点来进行回族服饰的设计,总结出回族服饰时尚化的设计原则。回族审美观的出发点是回族这一主体,服饰美是被欣赏的客体,回族所处的地域环境、宗教信仰、受教育程度以及其他民族的审美习性都会对回族的审美观产生影响,对回族服饰的时尚化设计,首先应确立黑白服色观和长而密的审美观。黑色和白色是回族最经典的服色,长而密中的“长”指的是服装款式通常在臀围线以下,脚踝以上,“密”主要体现为服饰的面料通常比较厚实,若为较薄的面料,则会以层层叠叠的套装出现。其次,在回族服饰时尚化设计过程中,基础功能和文化底蕴很容易在追求美的形式中被忽略掉,尽管时尚风云瞬息万变,但终究不能脱离功能性的根茎和历史的土壤,回族服饰的功能性就是服饰使用价值很好的体现,优秀的服饰设计应该为人而生,以人为本。再次,在进行回族服饰时尚化设计的始终,应贯穿伊斯兰教教义对回族服饰伦理性的要求,服装的面料、图案及款式,应符合遮蔽羞体、反对过度装饰及禁用动物和人物图案的要求。最后,回族服饰时尚化的设计应牢牢把握当前服饰的流行趋势,从流行趋势中提炼时尚元素,运用在回族服饰时尚化设计实践中,达到民族服饰与时尚性的和谐共生。回族服饰时尚化研究为推动我国时装行业多元化发展注入了新鲜的血液,对于在伊斯兰文化影响下的回族服饰文化研究也有一定的指导作用。

江晓宇^[9]（2018）在《新疆石河子市社区广场舞蹈的调查与研究》文中进行了进一步梳理广场舞蹈是社区文化的重要组成部分,参与社区广场舞蹈不仅可以锻炼身体还可以缓解压力、陶冶情操、凝聚人心,有利于提高人文修养,促进民族团结,从而维护社会和谐稳定。在国内,各地的社区文化都蓬勃兴起,在不同的地域、不同的民族、不同的特色文化中,社区文化的发展也就存在着差异性,其中新疆石河子开展的社区文化就极具特色。石河子是具有新疆兵团文化特征最为鲜明的代表。1995年至今,石河子先后被评为“全国卫生城市”、“全国人居环境奖”、“全国和谐社区建设示范城市”、“最具海外影响力城市”等。回顾过去,石河子是一片荒滩,1956年起支边青年携家眷随部队陆续来到新疆开垦建设石河子,将石河子打造成绿色、文明先进城市,同时这一部分人也是石河子社区文化重要的参与者。笔者在调查石河子年纪较大的社区广场舞蹈参与者时,发现他们都有着共同的声音:石河子是我们兵团人创造的,这一切无论是绿地、花园还是广场,都是兵团文化的代表。作为新疆兵团人与生俱来就有着一种对新疆文化的热爱,用新疆文化扮演和谐社会的宣传者,维系社会稳定、民族团结。本文通过文献资料、数据统计、问卷调查及实地考察等方法对社区广场舞蹈在新疆石河子这个独特的区域里进行调查与研究,有利于了解在兵团文化视野下这种相对单一却有少数民族参与的活动关系,为促进民族团结且推动社会和谐稳定发展都起到了至关重要的作用。笔者将从石河子社区广场舞蹈参与者、教授者及组织者入手,用个案调查来举例说明石河子社区广场舞蹈文化功能,开拓石河子社区广场舞蹈文化新视野。同时,笔者对石河子社区广场舞蹈文化进行了舞种分类,以求更全面、更系统的研究石河子的社区广场舞蹈文化。

肖淋月^[10]（2018）在《维吾尔族音乐文化传播现象调查研究 ——以维吾尔族通俗演唱歌手为个案》文中研究说明中国通俗演唱艺术的兴起和发展,也直接或间接的促进了民族民间音乐的发展。通俗演唱歌手演唱艺术的多样化,使演唱的歌曲深受广大人民的喜爱。王洛宾先生改编的维吾尔族民歌,让维吾尔族民歌从民间走向全国,并深受大众的喜爱。与此同时,受中国内地通俗歌手及其演唱歌曲作品的影响,从二十世纪八十年代开始至今,走出来诸多优秀的维吾尔族通俗演唱歌手,从艾斯卡尔、艾尔肯到伊克拉木、帕尔哈提等歌手的发展,让维吾尔族音乐文化在潮流中兼具民族性与潮流性,并且在一定时期被风靡。在不同演唱者的作用下,促进了维吾尔族音乐文化在潮流中的发展和传播,让维吾尔族音乐文化以一种新的姿态在潮流中存在。本文以三位维吾尔族通俗演唱歌手及其代表歌曲作品为主要研究对象,通过中国通俗演唱艺术的发展对维吾尔族通俗演唱艺术发展的影响,达到对维吾尔族通俗演唱艺术有一定的认识;针对三位维吾尔族通俗演唱歌手的主要代表作品以及他们自身的发展,看维吾尔族通俗演唱歌手对传播维吾尔族音乐文化的作用及其带来的思考。得出如下结论:维吾尔族通俗演唱歌手在发展自己的过程中,通过各自演唱的作品,传播着维吾尔族音乐文化,促进并推动维吾尔族音乐文化的发展。全文分为五个部分,主要内容如下:第一部分绪论,提出本文的研究意义、目的、研究现状、研究方法等。第二部分分别对通俗演唱艺术概念、中国通俗演唱艺术的兴起与发展以及维吾尔族通俗演唱艺术的发展进行简述。第三部分对三位维吾尔族通俗演唱歌手进行简要介绍,通过对其中三位歌手的访谈,以及对他们的代表歌曲作品进行分析为主。第四部分通过对三位维吾尔族通俗演唱歌手的发展,看他们在发展自己的过程中,传播维吾尔族音乐文化的方式和作用。第五部分通过对三位维吾尔族通俗演唱歌手的相关视频、音频的播放量、点击量的数据,看维吾尔族通俗演唱歌手在传播维吾尔族音乐文化所带来的思考。

二、互联网:掀起新疆的“盖头”来（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、互联网:掀起新疆的“盖头”来（论文提纲范文）

（2）中文歌曲应用于初级汉语课的教学设计（论文提纲范文）

（3）“游戏精神”视域下的老年钢琴教学研究 ——以长沙市为例（论文提纲范文）

（4）歌谣类少儿汉语教材的课文分析与编写建议 ——以《晓康歌谣学汉语》为例（论文提纲范文）

（5）新疆民歌的文化生态共性研究（论文提纲范文）

（6）新疆少数民族IP“阿凡提”文化创意开发研究（论文提纲范文）

（7）唱响新丝路—《音乐创作》期刊之新疆风格声乐作品研究（1955年—2018年）（论文提纲范文）

（8）回族服饰的演变及时尚化设计研究（论文提纲范文）

（9）新疆石河子市社区广场舞蹈的调查与研究（论文提纲范文）

（10）维吾尔族音乐文化传播现象调查研究 ——以维吾尔族通俗演唱歌手为个案（论文提纲范文）

四、互联网:掀起新疆的“盖头”来（论文参考文献）

• [1]维吾尔族图形创意设计应用研究[D]. 徐婧伟. 西京学院, 2021
• [2]中文歌曲应用于初级汉语课的教学设计[D]. 苗雪. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
• [3]“游戏精神”视域下的老年钢琴教学研究 ——以长沙市为例[D]. 何颖洁. 湖南师范大学, 2020(01)
• [4]歌谣类少儿汉语教材的课文分析与编写建议 ——以《晓康歌谣学汉语》为例[D]. 杨钦岚. 华侨大学, 2020(06)
• [5]新疆民歌的文化生态共性研究[D]. 阿迪拉·阿布都. 新疆师范大学, 2020(06)
• [6]新疆少数民族IP“阿凡提”文化创意开发研究[D]. 李昂. 陕西科技大学, 2020(02)
• [7]唱响新丝路—《音乐创作》期刊之新疆风格声乐作品研究（1955年—2018年）[D]. 袁娅秋. 新疆艺术学院, 2019(09)
• [8]回族服饰的演变及时尚化设计研究[D]. 虎佳丽. 内蒙古师范大学, 2018(01)
• [9]新疆石河子市社区广场舞蹈的调查与研究[D]. 江晓宇. 新疆师范大学, 2018(08)
• [10]维吾尔族音乐文化传播现象调查研究 ——以维吾尔族通俗演唱歌手为个案[D]. 肖淋月. 新疆师范大学, 2018(07)

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